1. 攝影與海洋環(huán)保的關(guān)系有哪些

沒有不好,，和大海拍照好,。

和大海拍照，當(dāng)人們站在海邊,，大海能激起人們心中的千層浪和對(duì)大自然的無限遐想，它對(duì)人們有登高遠(yuǎn)望的激情,，又能使人們?cè)诓憠验煹暮Ｑ竺媲?，胸有成足以及胸懷廣大的瞎想連篇，用自己最美的心情和站姿而飄飄然，并非常颯爽的面對(duì)大海進(jìn)行每一個(gè)動(dòng)做或姿試的拍照,，去記錄人生中一切生活的細(xì)節(jié)和回億并撞景了無限人生的美好與留念,，億往夕崢嶸歲月籌,，乘著歲月的洪流我們都要向大海一樣的風(fēng)平浪靜,，一步一垮越,，站的高,，望得遠(yuǎn)，站的穩(wěn)而立的勞,，讓我們志在四方,，隨風(fēng)而飄然！

2. 攝影與海洋環(huán)保的關(guān)系有哪些內(nèi)容

在海邊拍照可以面朝大海從背后拍,，前面的人張開雙手擁抱大海,，是女生的話還可以拿一個(gè)絲巾張開雙手舉起，有風(fēng)吹著飄揚(yáng)的感覺,，看起來高級(jí)感非常強(qiáng),。

還可以左手叉腰，右手升起拿一個(gè)絲巾像風(fēng)向標(biāo)一樣隨風(fēng)飄揚(yáng),，也挺好看的,。

3. 海洋生物 攝影

國(guó)家海洋博物館有海洋生物恐龍和船,，是中國(guó)有史以來第一個(gè)海洋類博物館，其地位堪比故宮博物院,，可以稱之為“海洋上的故宮”,；其建立體現(xiàn)的是國(guó)家海洋發(fā)展戰(zhàn)略。國(guó)家海洋博物館承擔(dān)著重塑中國(guó)海洋價(jià)值觀的重任,；不僅是天津?yàn)I海新區(qū)的文化地標(biāo),，更是中國(guó)海洋事業(yè)的文化里程碑。其建成,，大約會(huì)和中國(guó)第一艘航空母艦竣工相當(dāng),，一文一武，標(biāo)志中國(guó)海洋強(qiáng)國(guó)地位的最終確立,。

4. 攝影與環(huán)境

環(huán)境,，人生這個(gè)主題：

大一新生的期待，這里有一個(gè)開篇,，寫高中幻想的大學(xué),，4到5張照片

真正的大學(xué)時(shí)光，這里有一個(gè)跨頁,，10到20張照片,，重點(diǎn)選擇一個(gè)大一大二的學(xué)生當(dāng)主角，做成圖片故事

5. 攝影與海洋環(huán)保的關(guān)系有哪些呢

拍攝大海的濾鏡種類很多,，可以根據(jù)不同的拍攝需求和光線條件選擇合適的濾鏡,。以下是幾種常見的濾鏡類型：

1.藍(lán)色漸變?yōu)V鏡：適合拍攝天空與海水的邊緣交界處，可以使天空更加明亮,、藍(lán)色更加鮮艷,，讓畫面更具層次感,。

2.中性密度濾鏡（ND濾鏡）：可以減少過曝,，保留更多細(xì)節(jié)。在光線強(qiáng)烈的海邊拍攝時(shí),，可以使用ND濾鏡,，減少光線的強(qiáng)度,，讓照片更加柔和自然,。

3.偏振鏡濾鏡：可以減少反射光,，增強(qiáng)顏色飽和度,。在陽光充足的情況下,，使用偏振鏡濾鏡可以讓大海更加清晰明亮,。

4.紅色濾鏡：可以增強(qiáng)暖色調(diào),，使照片更具藝術(shù)感,。在日出和日落時(shí)，使用紅色濾鏡可以使天空和海水呈現(xiàn)出暖黃色的色調(diào),，增加照片的美感,。

總之，選擇何種濾鏡,，取決于攝影師對(duì)場(chǎng)景的理解,、對(duì)光線的掌控以及對(duì)所需效果的把握。

6. 攝影與海洋環(huán)保的關(guān)系有哪些方面

麗貝卡·露易絲·勞

Rebecca Louise Law

英國(guó)裝置藝術(shù)家露易絲·勞以使用天然材料和創(chuàng)作對(duì)生態(tài)友好的藝術(shù)品而聞名,。她運(yùn)用干燥和新鮮的植物材料制作特定的藝術(shù)裝置,，形成一種身臨其境的觀賞體驗(yàn)，探索了人類和自然之間的關(guān)系,。

麗貝卡·露易絲·勞 《子宮》,，干花，2019年

其裝置通常由成千上萬朵干花組成,，懸掛在天花板上,，喚起一種自然美和憂郁感。當(dāng)觀眾放慢腳步,、融入周圍環(huán)境,，會(huì)不由得產(chǎn)生一種寧靜的氛圍感。作為對(duì)生態(tài)友好的藝術(shù)家,，她將自己在世界各地裝置作品中使用的花回收利用,，創(chuàng)造一種完全屬于她的動(dòng)態(tài)與多感官藝術(shù)實(shí)踐。

麗貝卡·露易絲·勞 《Banquet》,，干花,，2019 年

02瑪麗娜·德布里斯

Marina DeBris

澳大利亞藝術(shù)家瑪麗娜·德布里斯被列為最具影響力的30位當(dāng)代女性藝術(shù)家之一。她用海灘上的廢棄垃圾創(chuàng)作藝術(shù),，揭示了日益嚴(yán)重的海洋垃圾問題和人類的浪費(fèi)習(xí)慣,，以提高人們對(duì)海洋污染的意識(shí)。

瑪麗娜·德布里斯《Disposable Truths》，塑料瓶蓋,，2017年

瑪麗娜·德布里斯使用破舊的垃圾,，通過這種創(chuàng)造性的藝術(shù)方式來吸引人們的注意。她還為環(huán)保組織募集資金,、與非營(yíng)利組織和學(xué)校合作,，教育孩子們了解海洋污染。同時(shí),，藝術(shù)家還大力推廣清潔能源,、策劃生態(tài)藝術(shù)展覽，為保護(hù)環(huán)境做出貢獻(xiàn),。

瑪麗娜·德布里斯《Ballgown》，回收的玩具球,，2009年

03尼克·金特里

Nick Gentry

畢業(yè)于倫敦中央圣馬丁的藝術(shù)家尼克·金特里利用膠片底片、VHS卡帶,、X光片和軟盤等回收和廢棄材料來創(chuàng)作肖像繪畫,。受到馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）小便池作品的啟發(fā)，他認(rèn)為藝術(shù)家不應(yīng)該被畫布等材料限制,，而是能重復(fù)自由地使用材料,。

其作品探討了消費(fèi)主義、技術(shù),、身份和網(wǎng)絡(luò)文化在社會(huì)中的發(fā)展,。同時(shí)，他還受巴比肯藝術(shù)中心（Barbican Centre）委托創(chuàng)作藝術(shù)品,，并為英國(guó)癌癥研究中心籌集資金,。

尼克·金特里《Lockdown》，老式電腦打孔卡,，80×60cm,，2020年

尼克·金特里《Profile Number 16》，電腦磁盤,，169×99cm,，2018年

04西村博之

Hiroyuki Nishimura

日本雕塑家西村博之以可持續(xù)方式手工制作藝術(shù)品。他將廢棄木材作為家具或建筑材料,，并雕刻成具有特色的形狀,。他提倡藝術(shù)家不一定要追求完美，而應(yīng)該更注重整體形式,。在其作品中,，這些有意為之的不規(guī)則,、裂縫和裂痕讓其作品獨(dú)具特色,。西村通過藝術(shù)實(shí)踐提高人們的環(huán)保意識(shí),，鼓勵(lì)人們珍惜和保護(hù)環(huán)境。

西村博之《Mr.Tower 2》,，木材，115×18×19cm,，2018年

05貝蒂娜·沃納

Bettina Werner

第一位將鹽作為藝術(shù)媒介,、被譽(yù)為“鹽女王”的意大利藝術(shù)家貝蒂娜·沃納，自上世紀(jì)80年代初就發(fā)明了有紋理的著色鹽技術(shù),，并開始用彩色鹽創(chuàng)作藝術(shù)作品,。同時(shí)，沃納還探索了不同紋理和顏色組合,，創(chuàng)造出一種標(biāo)志性的藝術(shù)語言,。

貝蒂娜·沃納《BUTTERFLY- ANGEL SIGN》，彩色鹽，2019年

貝蒂娜·沃納 《'AB OVO'》,，彩色鹽，2013年

2002年,，她在紐約創(chuàng)立了鹽女王基金會(huì)，用來推動(dòng)藝術(shù)家使用創(chuàng)新環(huán)保技術(shù)和不尋常的材料,。目前,，其鹽作品已在紐約的惠特尼博物館、莫斯科的普希金博物館以及世界各地的畫廊和公共場(chǎng)所展出,。

06安迪·戈德沃斯

Andy Goldsworthy

英國(guó)大地藝術(shù)家,、攝影師和環(huán)保主義者安迪·戈德沃斯完美詮釋了最好的藝術(shù)品不一定是永恒的。他運(yùn)用巖石,、冰塊、樹葉等天然材料,，在自然和城市環(huán)境中創(chuàng)作裝置藝術(shù),，由此被大眾熟知。安迪以自然為基礎(chǔ)作為方法論,，與雪和樹葉一起工作,，探索各種材料和生態(tài)的生命周期以及生長(zhǎng)、成熟和解體過程,，每件作品都讓人感受到成長(zhǎng),、停留與腐朽的力量,。

安迪·戈德沃斯的大地藝術(shù)作品

07諾亞·普里福伊

Noah Purifoy

自上世紀(jì)80年代后期，美國(guó)非裔視覺藝術(shù)家和雕塑家諾亞·普里福伊就開始使用垃圾進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，并建立戶外沙漠藝術(shù)博物館來展示作品,，包括近百件廢棄建材和金屬搭建而成的大型雕塑裝置藝術(shù)等,。諾亞致力于探討工業(yè)對(duì)環(huán)境的影響,，指出消費(fèi)主義固有的問題：浪費(fèi)和忽視,。他用廢棄物打造的藝術(shù)品激發(fā)了觀者對(duì)工業(yè)化和消費(fèi)主義的思考,。

諾亞·普里福伊《No Contest (bicycles)》，回收建材，426.7×640.1×61cm,，1991年

諾亞·普里福伊《旋轉(zhuǎn)木馬》,，回收建材，1996年

08奧拉維爾·埃利亞松

Olafur Eliasson

丹麥裔冰島藝術(shù)家奧拉維爾·埃利亞松以創(chuàng)作雕塑和大型裝置藝術(shù)而聞名,。他受自然啟發(fā),，在作品中大量運(yùn)用自然元素,，喚起觀眾對(duì)全球環(huán)境的危機(jī)意識(shí),，并通過藝術(shù)實(shí)踐引起人們對(duì)氣候變化和可再生能源等問題的關(guān)注,。

奧拉維爾·埃里亞松《Ice Watch》,，2018年

埃利亞松與英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館有著長(zhǎng)期合作關(guān)系,。2018年，埃利亞松從格陵蘭島水域中提取了30塊冰川冰塊放置在該美術(shù)館門外,。觀眾紛紛把手放在冰上,，感受它們從冰塊融化成水，以此見證世界正在經(jīng)歷的氣候變暖危機(jī),。

奧拉維爾·埃里亞松《Ice Watch》,，2018年

09杰夫·洪

Jeff Hong

紐約藝術(shù)家杰夫·洪試圖用迪士尼動(dòng)畫故事中虛構(gòu)的人物，反映人們面臨的環(huán)保問題,。他完全顛覆了華特·迪士尼的座右銘“夢(mèng)想成真之處” ,，將迪士尼最受歡迎的卡通人物與當(dāng)前環(huán)境危機(jī)結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作。

杰夫·洪動(dòng)畫作品

在其作品中,，觀眾可以看到艾莎公主因未能阻止冰雪融化而悲傷不已,；美人魚愛麗兒從一片骯臟的海洋中出現(xiàn)，在油污的海灘喘不過氣......杰夫通過這些通俗而具有爭(zhēng)議的形象,，用一種詼諧的方式讓人們對(duì)環(huán)保問題進(jìn)行反思,。

10照屋勇賢

Yuken Teruya

照屋勇賢是一位來自日本的藝術(shù)家，平凡的紙?jiān)谒种挟a(chǎn)生非凡的視覺變化,。他利用廁紙和披薩盒等簡(jiǎn)陋材料創(chuàng)作了一系列視覺藝術(shù)作品,，探討大眾消費(fèi)和森林之間的聯(lián)系。

照屋勇賢《Golden Arch Parkway McDonald's (blue tree)》,，紙,，12.7×17.7×28cm，2005年

其作品通過紙雕技術(shù)創(chuàng)作出樹的形象,，并將其放在回收紙袋中，呈現(xiàn)出復(fù)雜的立體模型,。照屋勇賢的作品反映了他對(duì)材料,、工藝和環(huán)境的嚴(yán)格要求。同時(shí),，他也讓我們意識(shí)到廢棄材料的可利用性,，提醒觀眾生態(tài)系統(tǒng)的脆弱,。

照屋勇賢《Corner Forest》，廁所卷紙,，磁鐵,，金屬棒，2006年

7. 拍攝海洋的攝影師

拍照有技巧因?yàn)樵诤Ｑ笏屦^拍照需要注意一些問題,，如避免反光,、避免閃光燈等，還需要選取好背景和角度,，以及調(diào)整曝光和對(duì)焦等參數(shù),。同時(shí)，使用好的相機(jī)和拍攝設(shè)備,，選取合適的拍攝時(shí)間,，也會(huì)對(duì)照片的質(zhì)量產(chǎn)生重要影響。如果想要拍出更好看的照片,，可以多次嘗試不同的拍攝角度,，注意光線和背景，提高自己的攝影技巧等,。同時(shí),，也可以參考一些其他拍攝技巧或者向更有經(jīng)驗(yàn)的攝影師請(qǐng)教，提高自己的拍攝水平,。值得一提的是,，在拍攝過程中，也需要尊重海洋生物和其他游客的權(quán)益,，不要打擾或者干擾他們的正常生活和觀賞,。

8. 海洋 攝影

在海洋館拍照，一定要穿白色的衣服,，如果沒有白色的衣服就穿淺色的衣服,，因?yàn)楹Ｑ箴^本身顏色已經(jīng)五顏六色的，如果自己在穿一些碎花的裙子,，或者說其他顏色非常豐富衣服就會(huì)顯得非常亂,，反而穿白色的衣服，就會(huì)顯示出自己的一個(gè)非常的突出個(gè)人形象