1. 畫海的國畫

抬頭仰望天空，有時侯像一塊絲手帕,，十分透明,，藍天上停留著細(xì)碎的云塊，像是繡有紗巾上的白玉蘭花,。

有時卻沒有一絲云彩,，只有太陽公公高高地掛在空中，耀眼的光芒刺得我們瞇著眼睛,，像廣闊安靜的大海,。

天氣很好時,，抬頭一望，湛藍湛藍的天空,，極明,，極靜，極寬廣,，頓時覺得視野開闊,，心曠神怡。

2. 國畫海洋動物

中國畫的動植物,。梅蘭竹菊,！老虎，獅子,，馬,。

3. 海洋 國畫

大海畫家排名前十名：

1.楊夏林(1919～2004)

現(xiàn)代著名山水畫家，美術(shù)教育家,。

其筆下的大海,，驚濤拍岸，卷起千堆雪,，被稱為“畫海一絕”,。

2.孔仲起(1934年生)

擅畫江海波濤，他以自創(chuàng)的“云皴法”“弧勾法”“短線法”“水彩潑墨法”等技法,，形象生動地表現(xiàn)出大海不同的真實動態(tài)與深遠(yuǎn)意境,。

3.宋明遠(yuǎn)（1938年生）

中國海洋畫派創(chuàng)始人,，海洋畫科創(chuàng)立者,。

4.汪稼華（1940年生）

“ 天風(fēng)浪浪,，海山蒼蒼，真力彌滿,，萬象在旁 ” ,。用此四句來概括汪稼華畫海的境界，似不為過,。

5.宋雨桂（1940～2017)

雨鬼畫大海十分注重氛圍的營造,，和強調(diào)大的布局。故其筆下的大海,，波瀾壯闊,、氣勢恢宏，非常耐看,。

6.鄧子敬（1943年生）

當(dāng)代著名畫家,。

畫中晨起海上日出，黃昏云霞相映,，滔天的波濤,；飛翔的海鷗,，沉重的礁石，穿梭的戰(zhàn)艦,，忙碌的漁船,。

7.周智慧（1958年生）

中國畫海第一人。

他的大海作品,，水墨酣暢淋漓,，氣貫長虹。方寸之間,，卷起滔天巨浪；心潮澎湃,，頓生萬丈豪情,。

4. 用國畫筆畫海洋動物

浮雕國畫是一門新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它打破了傳統(tǒng)國畫在宣紙上或絹上用墨汁作畫的特點,，大膽的創(chuàng)新讓原本平面的山水有了新的活力和面孔,，給人耳目一新的感覺。

中文名

浮雕國畫

外文名

Relief painting

題材分類

山水畫,、花鳥畫

執(zhí)法

寫實,、寫意

特點

墨汁作畫

隨著時代的發(fā)展人們欣賞水平的提高，藝術(shù)的表現(xiàn)形式也是多元化的,，所以當(dāng)今社會有著很多的創(chuàng)新藝術(shù),。用材的新穎是浮雕國畫最大的特色，其次又融合了西方繪畫的藝術(shù)色彩,。浮雕國畫符合現(xiàn)代人的審美觀,，立體的畫面更使人不容易產(chǎn)生審美疲勞。浮雕國畫的畫面給人一種氣勢,，把人帶入一種意境,，可以是仙境，可以是桃園,，可以是波瀾壯闊,，也可以是平靜如水。一幅完整的浮雕國畫不但畫面給人一種檔次美,，就連畫框也能給人一種高雅,，大氣，高檔的氣質(zhì)美,。

　　隨著時代的變遷,，中國畫由過去士大夫和貴族娛樂自賞的貴族藝術(shù)轉(zhuǎn)向為“民眾的藝術(shù)”，由過去的象牙之塔,，走向十字街頭,。使中國畫在題材內(nèi)容上產(chǎn)生了深刻的變化,。畫家們將視角投向社會現(xiàn)實，創(chuàng)作了一大批具有時代特征的優(yōu)秀作品,。而浮雕國畫這門新的藝術(shù)表現(xiàn)形式能否在時代的變遷中存留下來,，必要經(jīng)過社會和時間的浪淘。藝術(shù)的本質(zhì)就是生活,，浮雕國畫就是在生活中發(fā)現(xiàn)的藝術(shù),。

　　面貌一新的浮雕國畫一投向市場，即刻在多藝術(shù)品和工藝品中綻放獨有的光芒,并且被一些熱愛藝術(shù)的人收藏,；眾多的畫廊和裝飾公司紛紛下單定制,獲得國畫先輩的好評和肯定,，正是這種好評使浮雕國畫這門新的藝術(shù)表現(xiàn)形式有了一種很有潛力的發(fā)展空間。

　　浮雕國畫的發(fā)展還需要各界美術(shù)家評論家給予寶貴的意見,，使其可以逐漸的發(fā)展成為一種全新的國畫體系,。

5. 用國畫筆畫海洋圖片

李海濤，中國畫海洋繪畫的開拓者,、重要奠基人,，1932年生，山東青島人,，開國大將蕭勁光女婿,。據(jù)媒體報道，李海濤先生于2月15日病逝,，享年88歲,。李海濤先生一生充滿“海洋情結(jié)”，被譽為“中國畫海第一人”,。

上世紀(jì)七十年代起,，李海濤在沒有文獻可考、沒有經(jīng)驗可循的條件下,，將中國海洋繪畫作為主攻方向,，努力探索海浪留白等技法，將大海的千變?nèi)f化以水墨方式記錄下來,，創(chuàng)造了一套完整的畫海技法,，填補了中國美術(shù)史國畫畫海的空白。

6. 國畫海洋圖片大全集

畫家作畫,，是要在畫中展現(xiàn)不同的畫面,，如山水畫，作者要根據(jù)這幅畫需要表達的意思和情感,，用不同的圖案表現(xiàn)岀來,。那么，畫中就會有山、有水,、有樹,、有草，甚至還要有藍天白云,。如按照你說的畫沙漠,，畫大海。那一望無際的大海和沙漠能展現(xiàn)什么,？無非在海面上幾條船,，幾個人撒網(wǎng)打魚，再畫上幾只海鳥,。在沙漠畫中畫上高矮不同,，遠(yuǎn)近不一的幾座沙堆，無一根草,，一棵樹,，再畫一片飛沙走石的圖案。這畫還有價值嗎,？

7. 用國畫筆畫海洋怎么畫

國畫大海 中美協(xié)王寧國畫作品《海納百川》

8. 國畫海洋的畫法

中國海洋畫是我國海洋畫家們經(jīng)過近30年共同探索、創(chuàng)新,、發(fā)展,、開拓出來的中國畫新領(lǐng)域。它的筆墨技法,、審美意境等,，完全皈依中國畫傳統(tǒng)，取材于傳統(tǒng)中國畫未涉獵的海洋題材,。結(jié)合這兩點要素,，中國海洋畫的概念是：以中國畫的藝術(shù)理論、筆墨技法為主導(dǎo),，以宣紙,、絹帛為載體，取材于海洋,，并以近景海洋要素以及與海洋緊密融合的其他要素為畫面主體意象的中國畫,。

　　中國海洋畫體現(xiàn)了它的中國畫屬性，也強調(diào)了其海洋題材的專一性,。它能獨立形成畫科,，取決于它具有以下條件：

　　1、畫科的題材有其專一性,，海洋畫是以海洋要素為主題,，這是海洋畫獨立成科的首要條件。

2、在繼承中國畫優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,，海洋畫表現(xiàn)手法有其特點的創(chuàng)新性,。

3、在繪畫材料與工具的運用上,，與姊妹畫科完全相同,。

有評論認(rèn)為，“宋明遠(yuǎn)海洋畫的出現(xiàn),，意味著以海洋為主題的繪畫發(fā)展新階段拉開了序幕,。”（安旭的《宋明遠(yuǎn)海洋畫科是時代的產(chǎn)物》）,?？陀^地說，海洋畫科的出現(xiàn)不是只有我一個人,，它是當(dāng)代多位海洋畫家不約而同共同開創(chuàng)出來的,，是新時代的文化現(xiàn)象，是文化大發(fā)展,、大繁榮的必然,。

9. 國畫海水怎么畫

★★★粉筆畫繪畫技法

（1）直接畫法

直接畫法是指在黑板上用粉筆直接描繪出畫面的畫法。此種畫法是筆筆定位,，環(huán)環(huán)相扣,，不做重復(fù)，作畫速度快,，畫面痛快淋漓,，一氣呵成，能充分發(fā)揮出粉筆線描,、色點和色塊塑造形象的特點,。所繪制的畫面層次較少，簡練概括,，筆觸生動清晰,，極具裝飾性。運用直接畫法,，首先應(yīng)對描繪物象的結(jié)構(gòu),、比例、位置布局做到心中有數(shù),，其次要從整體到局部逐步進行完善,，下筆時，要準(zhǔn)確果斷,，依手腕彈性,、力度大小和用筆角度來控制點,、線、面的變化,。使畫面達到具有韻律的美感,。直接畫法運用點、線,、面塑造畫面形象,，在技法表現(xiàn)形式上可派生出線描法、排線法,、點畫法,、平涂法和線描平涂法。這些畫法在黑板報中是經(jīng)常用到的,。

① 線描法

線描法在中國傳統(tǒng)繪畫技法中叫“白描”,，而針對黑板粉筆畫有的也稱其為“單線畫法”。但無論稱謂怎樣,，其實質(zhì)是一樣的,，都是指的以線條來塑造形象。

在黑板報中采用線描法作畫是最為普遍的一種繪畫方式,。它是通過簡練,、概括的線條，并運用線條的粗細(xì)變化來表現(xiàn)物象結(jié)構(gòu),、輪廓和特征,。在黑板報中它主要是在題頭、尾花,、框線等裝飾的小幅畫面中應(yīng)用。在較大的畫幅中由于空白增大,，顯得“分量”不夠,，而很少使用。因此,，線描畫法要求的畫面形象力求簡練,、概括、生動和優(yōu)美,，使畫出的畫面具有線條剛勁流暢,、形象簡而殷實的效果。

用線描作畫,，首先是根據(jù)畫面的大小及所設(shè)定的位置,，畫出形象的主軸線，以確定其角度,、方向和大小,。然后再畫出副線，來劃分形象的比例，找準(zhǔn)結(jié)構(gòu)和透視關(guān)系,。最后結(jié)合構(gòu)圖形式,，按形象的結(jié)構(gòu)和形體，運用不同的線條和色彩變化進行描繪,，使之畫面逐步完整統(tǒng)一,。畫面畫好后，要用橡皮之類的清潔工具,，將畫面中的主線,、副線和其它瑕疵處理干凈，畫面就算全部完成,。

根據(jù)線描畫法的特點,，它在黑板報中還可用來畫速寫效果和漫畫效果的畫面。見（）,。

② 排線法

所謂排線法就是用各種排列形式的線條來塑造形象的一種畫法,。此種畫法雖然也是以線條作為描繪手段，但它并不是用線條直接勾勒物象的結(jié)構(gòu)和輪廓,，而是用線條的排列方式塑造畫面物象的面積,、體積和形狀，是有別于線描法的另一種繪畫方法,。

線描法在排列方式中有直線排列,、曲線排列、并置排列,、交叉排列,、放射排列。變化形式有疏密變化,、粗細(xì)變化,、濃淡變化、顏色變化,。線描法在黑板報中主要用于具有裝飾性畫面的背景美化裝飾,。其表現(xiàn)形式具有規(guī)則、有序,、簡潔和韻律的裝飾美感,。同時它還可以根據(jù)物象屬性的不同，直接表現(xiàn)物象特征,，如水的倒影,；禮花綻放；光線四射,；楊柳飄蕩等,。還可單獨用作素描效果的繪制方法,，

用排線法作畫，應(yīng)根據(jù)畫面設(shè)計選擇好粉筆色彩并確定線條的排列方式 ,，按形象輪廓進行排線,，若是直線平行排列，最好用直尺配合,；作射線排列則必須找出射線交叉原點,，使射線排列合理、自然,、美觀,；作曲線排列應(yīng)兼顧上下左右和物象形體性質(zhì)，定好第一條線的形態(tài)走勢,，然后再逐一排序線條,。對于繪制素描效果的畫面，線條排列要按描繪形象的明暗,、結(jié)構(gòu),、體積、質(zhì)感,、空間等確定線的濃淡,、粗細(xì)、線距和交叉方式,，由黑往亮處逐步深入排序線條,，使畫面形象的塊面、結(jié)構(gòu),、明暗,、質(zhì)感等得以充分表現(xiàn)。見（）,。

③ 點畫法

顧名思義,，點畫法就是用粉筆直接在黑板上用點狀筆觸表現(xiàn)畫面形象的一種畫法。這種畫法是以點的均勻并置排列塑造形象面積和形狀,；用點的疏密排列體現(xiàn)物象的體積和光感；用點的不同顏色排列,，通過視覺混合達到色彩調(diào)和,。點畫法在黑板報中基本上是用于畫面某一局部的美化裝飾，但也可單獨用來繪制整幅畫面,。應(yīng)當(dāng)注意的是,，采用點畫法必須清楚粉筆顏色與黑板底色在視覺上的色彩混合效果。用單色作點彩,，其畫面的明度與粉筆色相和點的疏密排列息息相關(guān),，不能單純的認(rèn)為粉筆顏色好看,，在黑色的板面上就會顯得效果理想；如用紅色粉筆來作點彩,，在視覺中是黑與紅的色彩混合,，點彩部分的明度就會明顯降低，紅色也就不很鮮艷了,。如果用多種顏色點彩,，就要注意色彩在視覺混合后的色調(diào)傾向，如用藍色點加黃色點進行并置排列,，點彩部分通過視覺感覺,，就會呈現(xiàn)綠色調(diào)。因此,，用點彩畫法要合理運用色彩搭配,，準(zhǔn)確掌握明度變化和色調(diào)變化，以確保畫面色彩豐富艷麗,，達到裝飾效果和視覺效果完美結(jié)合,。見（）。

④ 平涂法

平涂法就是在黑板上直接用粉筆均勻涂出色塊,，并以此來表現(xiàn)畫面形象的畫法,。此種畫法有三種繪制方式；

第一種：將粉筆橫臥在板面上,，用拖,、轉(zhuǎn)、擺,、頓等用筆方式,，直接畫出具有物象形體的色塊，并用這些有形色塊構(gòu)成整幅畫面,。這種畫法在作畫時,，要胸有成竹，下筆流暢,，不作修飾,。使畫出的畫面色塊肌理自然，干凈利落,，格調(diào)清新雅致,，就如同國畫的寫意潑墨畫一樣。見（）,。

第二種：用同色相粉筆,，先輕輕勾勒出組成物象色塊的輪廓框線，然后在輪廓框線內(nèi)填充粉筆顏色,，再用手將顏色涂抹均勻,。用這種方法畫出的畫面形象色彩濃重亮麗,，色塊紋理細(xì)膩，裝飾效果突出,。見（）,。

第三種：通過并置、重疊,、堆積的色塊來塑造畫面形象,。此種繪畫方法要根據(jù)描繪對象的形體結(jié)構(gòu)、塊面關(guān)系,、明暗關(guān)系,、色彩關(guān)系等方面，施用不同顏色的色塊,，通過并置,、交叉、重疊,、堆積等手段,，達到調(diào)配色彩，刻畫形象的目的,。是一種用平涂色塊與色彩調(diào)配相融合的造型繪畫方法,。見（）。

⑤ 線描平涂法

是將線描法與平涂法結(jié)合在一起的畫法,。既先用線描法勾勒出形象的輪廓和結(jié)構(gòu),，然后在將輪廓中的留白用顏色平涂。也可先畫平涂好的形狀色塊,，再用線條勾出整個形象的輪廓和結(jié)構(gòu),。此外，在一幅畫里還可分別用線描和色塊塑造形象,。如畫一串葡萄,，可用紫色粉筆先按果實排列結(jié)構(gòu)畫好圓形色塊，用手將顏色涂抹均勻,，然后用草綠色粉筆線條勾勒葡萄藤和葡萄葉,，同時在葉脈間的空白處用翠綠色粉筆填充，再用手抹勻,。最后用粉色粉筆點出葡萄光點,，這幅用線描法與平涂法相結(jié)合的畫就完成了。

（2）揉搓法

揉搓法是黑板報最常用也是最重要的一種裝飾美化和繪畫技法,。在黑板報中無論是繪制粉筆畫，還是制作標(biāo)題美術(shù)字,，或是裝飾框線等,，它都能發(fā)揮至關(guān)重要的作用,。因此，黑板報的制作者應(yīng)嫻熟的掌握它,，并加以靈活運用,，才能使制作的黑板報效果更好色彩更理想。

揉搓法就是用手指,、手掌對畫在黑板上的粉筆顏色進行揉搓涂抹,。使顏色在手指、手掌的按壓下,，通過對顏色粉末來回揉搓,，達到顏色顆粒分布均勻、細(xì)膩,，并對色彩進行混合調(diào)配,。運用揉搓法，可使涂抹的粉筆顏色濃重艷麗,，色彩調(diào)和,、自然、微妙,，筆觸肌理和板面紋理不易顯露,。

用揉搓法調(diào)配色彩或是涂抹小的顏色塊面，主要是用手指完成,，也就是把手當(dāng)作調(diào)色工具和涂抹工具,。因此，手指要按顏色種類,、塊面大小或細(xì)微部分處理做好分工,，避免出現(xiàn)弄臟色彩、細(xì)指搓大面,、粗指涂細(xì)微的現(xiàn)象,。對于揉搓較大面積粉筆顏色，要用手掌進行,，方法是：左塊面用里掌,，右塊面用外掌，上下并指,。當(dāng)然,，無論用何方法揉搓，都應(yīng)用備好的濕抹布及時擦凈手指和手掌上的粉筆顏色,，以確保涂抹揉搓質(zhì)量和色彩的純正準(zhǔn)確,。

揉搓法在粉筆涂色后的色彩處理上，具有自身獨特的特點,。其形式是顏色通過揉搓后,，遮蓋性大大增強,，所得到色彩效果均勻細(xì)膩，并且不露黑色板底紋理,；在顏色混合調(diào)配時,，色彩變化豐富，銜接自然,，無筆痕肌理,；塑造物象輪廓可表現(xiàn)出虛實相間、含蓄模糊的朦朧效果,，能使畫面形象呈現(xiàn)一種微妙而又柔美的韻味,。

運用揉搓法應(yīng)根據(jù)畫面需要來加以實施，不能只為了強調(diào)純粹的技法而一味追求揉搓效果,，否則會使塑造的畫面形象軟弱無力,，不結(jié)實，無厚重感,。同時,，還要注意揉搓的方式方法和揉搓力度，要理解揉搓的含義,，既粉筆末顆粒與板面紋理之間是附著覆蓋和粉末均勻分布的關(guān)系,；上層顏色與底層顏色的重復(fù)重疊是色彩混合調(diào)配關(guān)系。在這些關(guān)系中,，揉搓是不能一次性完成的,，應(yīng)給下一次涂抹顏色留有余地。在揉搓力度上也有要輕重之分,，如果揉搓下死力氣,，不但會對手指造成傷害，還會把黑板紋理膩死,，使重復(fù)上色產(chǎn)生打滑現(xiàn)象,。因此，揉搓法要結(jié)合其它各種黑板報裝飾美化技法,，運用不同的揉搓方式和技巧,，才能塑造好的形象，達到好的視覺效果,。

揉搓法不適合在玻璃黑板,、高分子聚合黑板（教學(xué)綠板）上運用。

（3）多層畫法

多層畫法是針對單層畫法而言,。這里所說的單層畫法是指描繪形象的色彩從局部開始,，一步到位，然后在向整體擴展，在畫好的色層上不做顏色的重疊調(diào)和,，一次完成,。雖然單層畫法通過揉搓可將顏色銜接部分做到混合調(diào)和，但對形象的深入刻畫還存在很大局限,，其表現(xiàn)力也不盡人意。因此,，在這個基礎(chǔ)上,，運用多層畫法，就彌補了單層畫法的缺陷,，滿足了對形象深入刻畫和提高色彩表現(xiàn)力的需要,。因此說，多層畫法就是對描繪的對象進行多次重疊的上色過程,，是增加畫面色彩層次,，深入塑造形象體積、明暗,、質(zhì)感的繪畫方式,。

在黑板上用多層畫法作畫，起稿要用粉筆線描法,，輕輕勾勒出物象的輪廓和結(jié)構(gòu),，畫面造型要嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確。色彩運用要把握形體的光影,、質(zhì)感和色調(diào)關(guān)系,。布色應(yīng)從黑色或是深色部位往亮色部位展開，避免出現(xiàn)先畫亮部再去加深暗部顏色的繪畫步驟,，這樣調(diào)配的色彩容易產(chǎn)生“粉”或“灰”的現(xiàn)象,，造成畫面渾濁和色彩不協(xié)調(diào)的后果。在色調(diào)處理上,，應(yīng)以“欲暖先冷,，欲冷先暖”的原則設(shè)色，運用色彩的滲透性,、融合性和底層色彩的返色性,，來達到色調(diào)變化豐富而又微妙；協(xié)調(diào)生動而又透明,；層次分明而又自然的藝術(shù)效果,。當(dāng)然，按形象的色彩直接鋪色,，然后再進行深入刻畫,，其藝術(shù)表現(xiàn)力也同樣能達到理想的效果。

對于運用多層畫法，應(yīng)引起注意的是不能過早的對色彩進行揉搓,，以防膩死板面紋理,，應(yīng)直接用粉筆在色層上不斷重復(fù)調(diào)整各個部分的色彩關(guān)系，直至所有色彩基本調(diào)整到位,，方可進行揉搓,。揉搓方法應(yīng)按形象結(jié)構(gòu)、色彩走向輕輕揉搓,，使色彩調(diào)和,，并不要破壞原有的色彩關(guān)系，然后再深入刻畫,，這樣才能使畫面達到層次分明,，形象塑造生動，色彩穩(wěn)定和諧,。

★★★粉筆人物畫及風(fēng)景畫畫法

（1）人物畫法

黑板報利用人物形象來作為報頭,、插圖等畫面主體，是黑板報常用的一種表現(xiàn)形式,。然而,，要是真正的把人物形象在黑板報里表現(xiàn)好，并不是一件十分容易的事,。因此,，畫粉筆人物畫首先是要對人的“解剖結(jié)構(gòu)”有一個大致的了解。如人頭部的五官構(gòu)造,，四肢,、軀干的結(jié)構(gòu)等。這樣你就會根據(jù)人的結(jié)構(gòu)處理人物形象的各部關(guān)系,，所畫的人物就會比較飽滿結(jié)實,，人物造型也就會美觀了。此外,，在開始繪畫之前,，還要對描繪的形象進行認(rèn)真的“讀畫”，將要表現(xiàn)的形式,、色彩,、表情、動勢,、透視,、背景、繪制方法等方面做到心中有數(shù),。這樣畫起畫來就會比較流暢灑脫,。

在黑板上用粉筆繪制寫實風(fēng)格的人物形象,，其畫法以揉搓和多層畫法為主。

起稿,。根據(jù)畫面設(shè)計布局,，用粉筆輕輕畫出人物所占畫面的位置、比例定位分割線,，人物動勢,、基本結(jié)構(gòu)和輪廓主線及輔助線。這里應(yīng)當(dāng)注意的是起稿不能用其它的筆畫輪廓線,。如炭畫筆,、鉛筆或白粉筆。

上色,。按勾勒的輪廓線，根據(jù)人物形象的基本結(jié)構(gòu),、透視,、光影關(guān)系，從暗部鋪色,。鋪色時可按“欲冷先暖,、欲暖先冷”的原則進行，當(dāng)然也可直接按設(shè)定的色彩鋪色,。第一遍鋪色要注意黑板的“黑”與所鋪色彩的自然銜接和過度,。同時第一遍鋪色不能過重，應(yīng)輕輕的用粉筆排線鋪色,。第一遍色彩鋪的是大體色,，也是畫面形象的基本色調(diào)。當(dāng)大的底色鋪好后,，是不能立刻用手涂抹的,，而是繼續(xù)按人物的結(jié)構(gòu)、光影等各部關(guān)系進一步鋪第二遍粉筆顏色,，此時所鋪的粉筆顏色與第一遍鋪的顏色會產(chǎn)生混合,，色彩也就會發(fā)生一些變化。這時就要注意色彩的逐步調(diào)整,，運用多層畫法不斷完善各部位的色彩關(guān)系,。同時也可用手指對顏色進行輕輕揉搓，以便達到色彩的過度和調(diào)配,，使色調(diào)逐步協(xié)調(diào)和統(tǒng)一,。

深入刻畫。當(dāng)色彩根據(jù)人物各部結(jié)構(gòu),、光影,、透視,、表情等大致調(diào)整好后，就可對細(xì)部或某一局部進行深入刻畫,。

刻畫頭發(fā),。在黑板上畫頭發(fā)基本上是不用鋪色的。但這并不是說頭發(fā)就不畫了,。這是因為它同樣具有結(jié)構(gòu),、色彩和光影關(guān)系。不能簡單的認(rèn)為頭發(fā)是黑的,，就把頭發(fā)畫成漆黑一團的“蓋子”,，當(dāng)然，也不能為了充分體現(xiàn)頭發(fā),，把每一根發(fā)絲都清晰的表現(xiàn)出來,。因此，在黑板上畫人物的頭發(fā)要按著頭部結(jié)構(gòu),，根據(jù)頭發(fā)的長勢和頭型,，抓住頭發(fā)反映的主要光源色和環(huán)境色來刻畫頭發(fā)，使畫的頭發(fā)具有結(jié)構(gòu),、體積和層次感,。

刻畫眉部。在頭部的骨骼結(jié)構(gòu)上眉毛是順眉弓生長的,，也就是說的上眼眶上,。因它與性別、年齡,、臉型,、性格、胖瘦的不同,，眉形也就各具特點,，千差萬別。在刻畫時應(yīng)加以注意,。通常情況下,，畫眉毛的色澤應(yīng)稍淺于頭發(fā)的色彩，眉根眉梢要注意其生長的自然狀態(tài),，切不可齊頭并進一黑到底,。

刻畫眼部。眼睛是心靈的窗口,，是人物形象傳神的重要部位,。在刻畫時，要十分注意眼部的結(jié)構(gòu),，要清楚眼珠與上下眼瞼的關(guān)系,。就上眼瞼而言,，它是有厚度和弧度的，在光線下會有陰影,。所以畫上眼瞼時要注意它的深度和形成的黑色陰影,，當(dāng)然，上眼瞼的睫毛也是形成黑色的一個重要因素,。對于內(nèi)眼角和外眼角,，在刻畫時也要注意其構(gòu)造上的不同，內(nèi)眼角也是有一定厚度的,，而外眼角因厚度減弱而逐漸消失,，因此，在刻畫上眼瞼,、內(nèi)外眼角時不能簡單地畫成一條黑色的弧線,，而是要根據(jù)結(jié)構(gòu)、體積,、透視,、光線關(guān)系，有輕有重,、有粗有細(xì)的加以處理。在刻畫下眼瞼時,，因其結(jié)構(gòu)與上眼瞼不同,，可畫的淺一點虛一些，使之形成在結(jié)構(gòu)上自然包裹在眼球的下部,。在畫眼白和黑眼球時,，要注意眼白是一個球形面，色彩也并不是“純白色”,，它與光源,、環(huán)境、年齡,、健康息息相關(guān),。而黑眼球也同樣不是真正的“黑色”，在這部分真正較黑的是黑眼球中的瞳孔,。對于眼球上的高光點,，刻畫時應(yīng)根據(jù)光源射入方向，要正確的點在眼球的折射部位上,。這樣就能充分體現(xiàn)眼球的玻璃晶體質(zhì)感,。刻畫的人物才能活靈活現(xiàn),。

刻畫鼻部,。鼻子在外部結(jié)構(gòu)上可理解成一個錐形的三角體,。因此在畫鼻子的時候要注意鼻子的體積以及在透視時的形體變化，還要注意鼻翼及鼻孔的處理,，特別是鼻翼與鼻底的轉(zhuǎn)折處理以及在光線下的陰影關(guān)系,。同樣鼻孔也不能畫成生硬的黑色。鼻部皮膚在整個面部中是比較細(xì)膩和平展的,，具有油性和光澤性,，因此，在刻畫時,，要注意鼻部的質(zhì)感和高光,，使刻畫的鼻子挺括結(jié)實。

刻畫嘴部,。嘴的結(jié)構(gòu)是由上嘴唇,、上唇結(jié)節(jié)（唇頭）、下嘴唇,、唇線,、嘴角、人中和頦唇溝構(gòu)成,?？坍嫊r要按其結(jié)構(gòu)將嘴部形體處理成圓弧狀，特別要注意上下唇向里的轉(zhuǎn)折面及上唇結(jié)節(jié)（唇頭）的凸起,?？坍嬜炀€時要注意嘴線是上、下嘴唇閉合后形成的暗線,，呈M形,，兩端是嘴角。嘴線的變化很復(fù)雜,，它是由嘴唇縫隙,、上嘴唇形成的投影和結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折等幾個因素構(gòu)成。這些因素都會造成唇線明暗的變化,。在刻畫上嘴唇時,，因上嘴唇比較長，中央上唇結(jié)節(jié)（唇頭）的凸起將上嘴唇一分為二,，而且上嘴唇唇線也比較分明,，所以唇線在光線影響下有些部位要作亮色處理。人中位于上唇結(jié)節(jié)（唇頭）的上部,，是鼻子與上唇之間的凹槽,，其凸起部分在刻畫時也要與上唇線的亮色部位自然銜接起來。下嘴唇的刻畫要注意圓弧的轉(zhuǎn)折面和頦唇溝的色彩處理,。特別是頦唇溝,，它是下巴和下嘴唇間的夾角頂點,，是下嘴唇形成陰影的主要因素。從側(cè)面可以很清楚的看見這個夾角,。反過來說,，從正面看，處理好這塊陰影,，嘴唇就可以自然的從下巴上凸顯出來,。刻畫嘴部還因根據(jù)人物表情按結(jié)構(gòu)變化來進行塑造,，不能畫成千篇一律的一種形式,。

刻畫臉部。臉部也就是面頰,。由于性別,、年齡和膚色的不同。所呈現(xiàn)的面部色彩也是不盡相同的,。因此,，在刻畫時要注意加以區(qū)分，女性和兒童的面部在色彩處理上,，要盡量使膚色有嬌嫩,、細(xì)膩和粉紅的潤澤感，而男性臉頰則要凸顯肌肉結(jié)構(gòu)的剛勁,、粗壯,、厚實和健康，色彩處理也要根據(jù)男性的臉部結(jié)構(gòu)有起有伏,，塊面分明。

刻畫頸部,。當(dāng)人物整個頭部畫好后,，還要注意人物的頸部刻畫。這是因為頸部不但有男女性別之分,，也是頭部與軀干連接之處,，是十分重要的一個部位。頸部在結(jié)構(gòu)上比較顯著的特點是喉結(jié)和胸鎖乳突肌,。男性喉結(jié)比較明顯和突出,，女性則比較平緩和隱蔽。所以,，在刻畫時,，這些部位的特征一定要交代清楚。人物整個頭部的刻畫才能算是完整的,。

刻畫手部,。手是人的第二張“臉”,，人通過手的動勢可傳達出“緊張、舒展,、寧靜和喜,、怒、哀,、樂”的情感,。所以，對手的刻畫不能掉以輕心,，在掌握了手的基本結(jié)構(gòu)和性別基礎(chǔ)上,，要向刻畫頭部一樣，精心的刻畫手部,。使之刻畫的人物形象和情感渾然一體,，協(xié)調(diào)一致。

刻畫衣著,。這里應(yīng)注意的是衣服在人物動勢下的衣紋褶皺走向,，衣服的本色在光線下的色彩變化和質(zhì)地。同時也要根據(jù)人物的動勢,、透視和身體構(gòu)造以及性別差異,，來處理上裝、下裝在整個人物體態(tài)上的變化,。

（2）風(fēng)景畫法

在黑板上畫寫實的風(fēng)景畫,，要根據(jù)畫面景物的不同，可分別運用涂,、抹,、搓、揉,、點,、描等繪畫技法。

畫風(fēng)景畫,，首先要了解繪畫的透視原理,，對畫面的遠(yuǎn)中近景做好區(qū)分。特別是風(fēng)景畫的色彩和色調(diào)要十分明確,，并要重點強調(diào),。

起稿。根據(jù)景象的視覺角度和透視關(guān)系,，在設(shè)計的版面區(qū)域里用粉筆確定好地平線的位置,，勾勒出天空與大地之間的遠(yuǎn)中近景物。

鋪色。根據(jù)描繪景色的季節(jié),、時間,、氣候和景物的本色，按鋪色原則和畫面色調(diào)關(guān)系,，先將遠(yuǎn)景色彩鋪好,，然后在鋪中景近景（先遠(yuǎn)后近）色彩。鋪色方法與畫人物的鋪色方法一樣,，這里不在贅述,。

遠(yuǎn)景刻畫。在風(fēng)景畫里,，遠(yuǎn)景一般指的是天空和與之相接（在地平線處）的景物,。比如遠(yuǎn)處的群山、一望無際的大海深處,、天空中的云彩等,，也指畫面在透視中顯得最靠里的景物?？坍嬤h(yuǎn)景要注意色彩的“空氣透視 ”也就是說遠(yuǎn)處的景物在刻畫時,，色彩要越遠(yuǎn)越淡，輪廓也越模糊,，景物色調(diào)在空氣和天光影響下傾向于冷色調(diào)的變化等,。

中景刻畫。中景是相對遠(yuǎn)景和近景而言的,。因此在刻畫時,，要承前啟后，不能斷層,，要一步一步的清晰起來,。這時要按透視原理，物象本質(zhì),、固有色,、結(jié)構(gòu)、光影關(guān)系,、色調(diào)關(guān)系和主次關(guān)系深入描繪,。使之銜接自然,，層次分明,。

近景刻畫。近景是畫面中最清晰,，結(jié)構(gòu)以及各部關(guān)系最為鮮明的部分,。因此，它的刻畫要追求自然的質(zhì)感,、真實和生機,。使畫面刻畫的景物活靈活現(xiàn),，觸手可及，美不勝收,。

10. 國畫海洋畫派

印象派分為印象畫派和印象派音樂兩大類,。

一、印象畫派

印象派畫作常見的特色是筆觸未經(jīng)修飾而顯見,，構(gòu)圖寬廣無邊,，尤其著重于光影的改變、對時間的印象,，并以生活中的平凡事物做為描繪對象,。

創(chuàng)作特點

印象派強調(diào)人對外界物體的光和影的感覺和印象，在創(chuàng)作技法上反對因循守舊,，主張藝術(shù)的革新,。

繪畫技巧方面，印象派對光和色進行了探討,，研究出用外光描寫對象的方法,，并認(rèn)識到色彩的變化是由色光造成的：色彩是隨著觀察位置，受光狀態(tài)的不同和環(huán)境的影響而發(fā)生變化,。

印象派著重于描繪自然的霎那景象,，使一瞬成為永恒，并將這種科學(xué)原理運用到繪畫中,。印象派觀察,、直接感受表現(xiàn)色彩變化的微妙的畫風(fēng)，影響后來的現(xiàn)代藝術(shù)非常深遠(yuǎn),。

早期印象派追求光的描寫,，把畫架從室內(nèi)搬到戶外，在野外作畫,，因此又稱為外光派,。

印象派脫離了以往藝術(shù)形式對歷史和宗教的依賴，藝術(shù)家們大膽地拋棄了傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念和公式,。藝術(shù)家將焦點轉(zhuǎn)移到純粹的視覺感受形式上,，作品的內(nèi)容和主題變得不再重要，和表現(xiàn)主義表現(xiàn)內(nèi)心情感,、忽視描繪對象的外在形象不同,。

代表畫家

克勞德·莫奈

愛杜爾·馬奈

埃德加·德加

奧古斯特·雷諾阿

卡米耶·畢沙羅

瑪麗·卡薩特

亞弗雷德·薛斯利

居斯塔夫·卡玉伯特

代表作品

《印象·日出》《睡蓮系列》《紅帆船》《咖啡廳演唱會》《煎餅?zāi)シ坏奈钑返鹊?/p>

二、印象派音樂

德彪西和拉威爾是公認(rèn)的兩位印象主義作曲家,。另外,，法雅，席曼諾夫斯基，保羅·杜卡,，意大利的雷斯皮基和英國的沃恩·威廉斯也是該流派音樂的杰出代表,。

代表作品

《佩利亞斯與梅麗桑德》《牧神午后》《春天》《大海》《意象集》《庫普蘭之墓》,。

音樂上的印象主義往往被認(rèn)為是指一種微妙脆弱,、消極雜亂、情緒曖昧的音樂,。印象主義音樂的特點,，說得確切些則是拘謹(jǐn)、克制,、平靜,，一種由于作曲家把純音響想像為美和神秘的目的本身，從而形成的豐富多彩的效果,。印象主義雖被認(rèn)為是擺脫浪漫主義的過分放縱的一種運動,，但其許多特點可以在一些又被稱為表現(xiàn)主義的浪漫主義先驅(qū)者的作曲家（如李斯特、華格納和斯克里亞賓〔Aleksandr Scria! bin〕）的作品中找到根源,。

印象主義音樂是19世紀(jì)主要在法國流行的一種音樂樣式,，受“象征主義文學(xué)”和“印象主義繪畫”的影響。這些音樂并不描述現(xiàn)實的事件,，而是建立在色彩,，運動和暗示（Suggestion）之上，這其實是印象主義藝術(shù)的共征,。而印象主義者多為法國人,。他們認(rèn)為，純粹的藝術(shù)想象力比描寫真實事件具有更深刻的作用,。印象主義音樂的代表人物為德彪西和拉威爾,。印象主義音樂帶有一種完全抽象的、超越現(xiàn)實的色彩,，是音樂進入現(xiàn)代主義的開端,。