1. 尋子孫海洋微博
孫海洋祖籍:湖北省監(jiān)利市紅城鄉(xiāng)何趙村,,原本是距離監(jiān)利市區(qū)幾公里遠(yuǎn)的一個(gè)普通農(nóng)村。
隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,,如今這里已經(jīng)變成了紅城鄉(xiāng)城北工業(yè)園,,一個(gè)接一個(gè)的企業(yè)遍布于此。
從工業(yè)園大福路一個(gè)門(mén)窗企業(yè)旁邊的一條小路走進(jìn)去百余米,。
一排整齊的兩層樓房中間,,一棟兩間兩層樓房就是孫海洋如今的家。
和他家相鄰的兩棟樓房,,是他的二哥和大哥的房子,。
二樓的兩個(gè)房間里,除了床鋪外,,幾乎沒(méi)有其他的家具和生活用品,。
床鋪被被單蓋住,用來(lái)防止灰塵,??蛷d的沙發(fā)和桌椅上也被覆蓋著防塵布。
孫海洋78歲的老母親蘇兆安介紹,,這棟房子是7,、8年前,孫海洋出資,。
每年春節(jié)的時(shí)候,,孫海洋一家才會(huì)回來(lái)過(guò)上幾天,平時(shí)家里都沒(méi)人住,。
孫卓被拐后,,孫海洋將原本生意不錯(cuò)的包子店轉(zhuǎn)讓出去,,全身心投入到尋子中。
2. 尋子事件
2015年,,一部講述父親騎摩托歷盡艱辛尋找被拐兒子十五年的“打拐”題材電影《失孤》,,終于在六年后迎來(lái)了續(xù)集:電影的原型父親郭剛堂在各方努力下找回了自己失散近20年的兒子。7月13日,,公安部召開(kāi)新聞發(fā)布會(huì),,通報(bào)電影《失孤》中被拐兒童原型郭新振已被找回,郭新振赴山東聊城認(rèn)親,,一家人終于團(tuán)聚,,相擁淚流。
與親情有關(guān)的故事,,總是容易觸及人們內(nèi)心柔軟的地方?,F(xiàn)實(shí)中的圓滿結(jié)局彌補(bǔ)了電影結(jié)尾的遺憾,網(wǎng)友們紛紛涌入豆瓣給電影《失孤》評(píng)分區(qū)留言句句觸動(dòng)人心的溫暖話語(yǔ),,“聽(tīng)到電影原型的孩子找到了,,算是圓夢(mèng)了!”“二刷,,很早以前就看過(guò),,現(xiàn)在來(lái)補(bǔ)一個(gè)打分!”“希望天下無(wú)拐,,每個(gè)失散的家庭都能早日?qǐng)F(tuán)聚,!”最好的劇本來(lái)自現(xiàn)實(shí),這部取材自真實(shí)事件的電影總算迎來(lái)不錯(cuò)的結(jié)局,,或許這才是《失孤》最好的續(xù)集,。
3. 尋子“續(xù)集”何以打動(dòng)人心
1893年,T.A.愛(ài)迪生發(fā)明電影視鏡并創(chuàng)建“囚車(chē)”攝影場(chǎng),,被視為美國(guó)電影史的開(kāi)端,。1896年,維太放映機(jī)的推出開(kāi)始了美國(guó)電影的群眾性放映,。
19世紀(jì)末20世紀(jì)初,,美國(guó)的城市工業(yè)發(fā)展和中下層居民迅速增多,電影成為適應(yīng)城市平民需要的一種大眾娛樂(lè),。它起先在歌舞游樂(lè)場(chǎng)內(nèi),,隨后進(jìn)人小劇場(chǎng),在劇目演出之后放映,。
1905年在匹茲堡出現(xiàn)的鎳幣影院(入場(chǎng)券為5美分鎳幣)很快遍及美國(guó)所有城鎮(zhèn),,到1910年每周的電影觀眾多達(dá)3600萬(wàn)人次。當(dāng)時(shí)影片都是單本一部的,產(chǎn)量每月400部,,主要制片基地在紐約,,如愛(ài)迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司,。1903年E.S.鮑特的《一個(gè)美國(guó)消防員的生活》和《火車(chē)大劫案》,,使電影從一種新奇的玩藝兒發(fā)展為一門(mén)藝術(shù)。影片中使用了剪輯技巧,,鮑特成為用交叉剪輯手法造成戲劇效果的第一位導(dǎo)演,。
電影收益高,競(jìng)爭(zhēng)激烈,。1897年,,愛(ài)迪生即為爭(zhēng)奪專(zhuān)利進(jìn)行訴訟,到1908年,,成立了由愛(ài)迪生控制的電影專(zhuān)利公司,,公司擁有16項(xiàng)專(zhuān)利權(quán)。到1910年,,電影專(zhuān)利公司壟斷了美國(guó)電影的制作、發(fā)行和放映,。獨(dú)立制片商為擺脫專(zhuān)利公司的壟斷,,相繼到遠(yuǎn)離紐約和芝加哥的洛杉機(jī)郊外小鎮(zhèn)好萊塢去拍片,那里自然條件得天獨(dú)厚,,又臨近墨西哥邊境,,一旦專(zhuān)利公司提出訴訟便可逃離。D.W.格里菲斯1907年加入比沃格拉夫公司,,次年導(dǎo)演了第一部影片《陶麗歷險(xiǎn)記》,。至1912年已為該公司攝制了近400部影片,把拍片重心逐漸移向好萊塢,并發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)了許多后來(lái)的名演員,,如M.塞納特,、M.壁克馥和吉許姐妹等。
第一次世界大戰(zhàn)前夕,,鎳幣影院逐漸被一些條件較好的電影院所代替,;電影專(zhuān)利公司的壟斷權(quán)勢(shì)逐漸消失,終于在1915年正式解體,。此時(shí)以格里菲斯為代表的一批新的電影藝術(shù)家已經(jīng)出現(xiàn),。制片中心也從東海岸移到好萊塢。第一次世界大戰(zhàn)不同程度地破壞和損害了歐洲各國(guó)的電影業(yè),,卻促成了美國(guó)電影的勃興,。美國(guó)電影源源不斷地涌人歐洲市場(chǎng)。到第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束時(shí),已經(jīng)建立起在歐洲的霸權(quán)地位,。
導(dǎo)演格里菲斯,、T.H.英斯和塞納特對(duì)美國(guó)早期電影的發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。C.卓別林于1914年拍攝了第一部影片《謀生》,,立即吸引了全世界觀眾,。1919年,卓別林,、D.范朋克,、壁克馥3位著名演員和格里菲斯一道創(chuàng)辦了聯(lián)美公司,以發(fā)行他們獨(dú)立制作的影片,。20年代,,美國(guó)影片生產(chǎn)的結(jié)構(gòu)從以導(dǎo)演為中心逐步轉(zhuǎn)化為以制片人為中心的體制?!爸破酥行摹蹦J叫纬闪?0年代的“明星制度”,,各大公司均擁有一批明星。除卓別林,、范朋克和璧克馥外,,先后成名的還有R.“胖子”亞布克爾、T.巴拉,、J.和L.巴里摩爾兄弟,、L.查尼、吉許姐妹,、M.馬許,、T.米克斯、G.史璜遜,、J.基爾伯特,、G.嘉寶、B.基登,、N.希拉,、H.勞埃德和早逝的R.范倫鐵諾。
“好萊塢”此時(shí)己成為“美國(guó)電影”的同義語(yǔ),。由于在明星制度鼎盛時(shí)期有些明星的行為不檢點(diǎn)招致公眾的抨擊,,美國(guó)電影業(yè)成立了“美國(guó)制片人與發(fā)行人協(xié)會(huì)”,在W.H.海斯的主持下這一組織制訂了“倫理法典”,,以便在審查影片時(shí)剔除其中不合乎美國(guó)公眾道德觀念和生活方式的情節(jié),、對(duì)話和場(chǎng)面。這就是著名的海斯法典,,它對(duì)美國(guó)電影的約束一直延續(xù)到1966年,。
嚴(yán)格的審查制度使美國(guó)無(wú)聲電影的主要成就表現(xiàn)在喜劇片,、西部片和歷史片3個(gè)方面。喜劇片的佳作首推卓別林的《尋子遇仙記》(1921),、《淘金記》(1925)和《馬戲團(tuán)》(1928),,基登的《航海者》(1924)和《將軍》(1926),H.勞埃德的《大學(xué)新生》(1925),;西部片主要有《篷車(chē)》(1923),、《鐵騎》(1924)和《小馬快郵》(1925)等;歷史片有C.B.地密爾的《十誡》(1923)和《萬(wàn)王之王》(1927),,格里菲斯的《暴風(fēng)雨中的孤兒們》(1922),,R.英格蘭姆的《啟示錄四騎士》(1921)等。
第一次世界大戰(zhàn)后,,不少歐洲導(dǎo)演陸續(xù)來(lái)到好萊塢,,他們的才能不同程度地受到了制片公司的抑制和扼殺。他們和美國(guó)導(dǎo)演一道,,拍攝出無(wú)聲電影的最后一批重要影片,,如F.鮑沙其的《七重天》(1927)、C.勃朗的《肉與魔》(1927),、H.金的《史泰拉恨史》(1925)和K.維多的《大檢閱》(1925)等,。R.J.弗拉哈迪的《北方的納努克》(1922)則為紀(jì)錄電影奠定了基礎(chǔ)。
20年代中期,,豪華的電影院已基本上取代了鎳幣影院,。20年代末期,好萊塢電影為戰(zhàn)勝商業(yè)無(wú)線電廣播這樣的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手,,在音響方面進(jìn)行了一次革命,產(chǎn)生了有聲電影,。
美國(guó)早期有聲電影
1926年,,華納兄弟影業(yè)公司拍攝了用唱片來(lái)配唱的由J.巴里摩爾主演的歌劇片《唐璜》(A.克羅斯蘭導(dǎo)演)。1927年10月6日又首映了由A.克羅斯蘭導(dǎo)演,、A.喬生主演的有歌唱,、對(duì)白、聲響的《爵士歌手》,,這是世界上第一部有聲故事片.1928年7月6日華納公司又推出了“百分之百的有聲片”《紐約之光》,。自此,有聲電影全面推開(kāi),。至1930年,,除卓別林繼續(xù)拍攝了幾部無(wú)聲片外,全部故事片均為有聲片,。 在導(dǎo)演中間最先適應(yīng)有聲片制作并拍攝出富于創(chuàng)造性影片的有:R.馬莫里安的《喝彩》(1929)和使用了主觀鏡頭的《化身博士》(1932),,L.邁爾斯東的《西線無(wú)戰(zhàn)事》(1930)和《頭版新聞》(1931)、劉別謙的《愛(ài)情的檢閱》(1929)和《微笑的中尉》(1931),K.維多的《哈利路亞》(1930),。卓別林也拍攝了他的第一部有聲片《城市之光》(1931),。 好萊塢的制片公司是1912年開(kāi)始相繼建立的。隨著1928年雷電華影業(yè)股份有限公司的組建,,形成了美國(guó)電影業(yè)的8家大公司,。它們包括5家較大的影片公司,即派拉蒙(組建于1914),、20世紀(jì)福斯(始建于1915,,合并于1935)、米高梅(合并于1924),、華納兄弟(1923)和雷電華(1928),;3家較小的公司,即環(huán)球(1912),、哥倫比亞(1924)和聯(lián)美(1919),。
美國(guó)電影黃金時(shí)代
美國(guó)電影中的特殊現(xiàn)象——類(lèi)型影片,在30年代獲得了充分的發(fā)展,。最初的類(lèi)型片是無(wú)聲電影時(shí)代的喜劇片,、鬧劇片和西部片,到30年代初期,,歌舞片,、盜匪片、偵探片,、恐怖片等類(lèi)型相繼出現(xiàn)并得到繁榮發(fā)展,。類(lèi)型電影是美國(guó)經(jīng)濟(jì)、社會(huì)和文化需要的直接產(chǎn)物,,它們中成為經(jīng)典作品的有歌舞片《四十二街》 (1933),、《掘金女郎》(1933)、《大禮帽》(1935),、《風(fēng)月無(wú)邊》 (1936)和《齊格飛大歌舞》(1936),;盜匪片《小愷撒》(1931)、《公敵》 (1931),、《疤面人》(1932)和《嚇呆了的森林》(1936),;恐怖片《吸血鬼》(1931)和《弗蘭肯斯坦》(1931)等。
除上述類(lèi)型影片外,,30年代還產(chǎn)生了大量成為美國(guó)電影史中代表作的影片,,如F.卡普拉的《一夜風(fēng)流》(1934)、《第茲先生進(jìn)城》(1936)和《斯密斯先生到華盛頓》(1939),;卓別林的《摩登時(shí)代》 (1936),;J.克倫威爾的《人類(lèi)枷鎖》(1934),;G.顧柯的《八時(shí)餐會(huì)》 (1933)和《小婦人》(1933);M.柯蒂斯的《新新監(jiān)獄兩萬(wàn)年》(1933),、 《黑色的憤怒》(1935)和《俠盜羅賓漢》(1938),;V.弗萊明的《勇敢船長(zhǎng)》(1937)、《綠野仙蹤》(1939)和《亂世佳人》(1939),;J.福特的《告密者》(1935),、《青年林肯》(1939)、《關(guān)山飛渡》(1939),、《怒火之花》 (1940)和《青山翠谷》(1941),;E.戈?duì)柾〉摹洞箫埖辍?1932);A.希區(qū) 柯克在美國(guó)導(dǎo)演的第一部影片《蝴蝶夢(mèng)》(1940),;F.朗格的《狂怒》 (1936),;M.李洛埃的《我是越獄犯》(1932);劉別謙的《風(fēng)流寡婦》 (1934),;J.von斯登堡的《摩洛哥》(1930)和《上??燔?chē)》(1932>;W.惠勒的《紅衫淚痕》(1938)和《呼嘯山莊》(1939)等,。此外,,H.霍克斯、H.金,、R.馬莫里安,、R.華爾許等亦拍攝了多部質(zhì)量?jī)?yōu)秀的影片。
當(dāng)時(shí)對(duì)美國(guó)電影發(fā)展作出貢獻(xiàn)的還有眾多的表演藝術(shù)家,,其 中包括F.亞斯坦,、H.鮑嘉、C.鮑育,、G.古柏,、J.克勞藻、B.戴維斯,、 O.德.哈維蘭、H.方達(dá),、C.蓋博,、C.格蘭特、K.赫本,、E.G.魯賓遜,、 J.史都華和R.泰勒等。優(yōu)秀的電影家中還包括攝影師G.托蘭和黃宗霑,。此外,,童星S.鄧波兒等主演的影片對(duì)于鼓舞30年代的美國(guó)民眾起了特殊的作用,。
從20年代末開(kāi)始,W.迪斯尼創(chuàng)造了米老鼠,、唐者鴨等一系列家喻戶(hù)曉的動(dòng)畫(huà)形像,;從1938年的《白雪公主和七個(gè)小矮人》開(kāi)始,創(chuàng)造了《木偶奇遇記》(1940),、《幻想曲》(1940),、《小鹿班比》 (1942)等膾炙人口的動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片,使美國(guó)動(dòng)畫(huà)片的影響遍及世界,。
好萊塢在30年代發(fā)展為美國(guó)一個(gè)文化中心,,眾多的作家、音樂(lè)家及其他人士相繼來(lái)到這一電影都城,。他們之間相互影響,,拍攝出一批社會(huì)意識(shí)較強(qiáng)的影片,如上述《斯密斯先生到華盛頓》,、 《新新監(jiān)獄兩萬(wàn)年》,、《黑色的憤怒》、《告密者》,、《怒火之花》,、《青山 翠谷》、《狂怒》,、《我是越獄犯》以及《巴斯德傳》(1935),、《左拉傳》 (1937);《華萊士傳》(1939),、《他們不會(huì)忘記》(1937),、《黑色軍團(tuán)》 (1936)和《窮巷之冬》(1936)。年輕的O.威爾斯1941年導(dǎo)演的《公 民凱恩》吸取了經(jīng)典美國(guó)電影的精華,,導(dǎo)演了這部從敘事結(jié)構(gòu)到鏡 頭結(jié)構(gòu)均有重大創(chuàng)新的影片,,把美國(guó)電影推向一個(gè)新的高點(diǎn)。威 爾斯的《公民凱恩》和《安倍遜大族》(1942)對(duì)以后電影的結(jié)構(gòu),、攝 影和電影理論的影響十分深遠(yuǎn),。
美國(guó)的紀(jì)錄片在30年代中期,在英國(guó)的J.格里爾遜和荷蘭的 J.伊文思的影響下再次受到重視,,拍攝了《開(kāi)墾平原的犁》(1936),、 《河流》(1937)和《城市》(1939)等。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后,,除為軍方攝制了大批軍事訓(xùn)練片和戰(zhàn)爭(zhēng)紀(jì)錄片外,,還攝制了數(shù)量相當(dāng) 可觀的堪稱(chēng)經(jīng)典之作的紀(jì)錄片,如J.福特的《中途島戰(zhàn)役》(1942),, J.休斯登的《來(lái)自阿留申群島的報(bào)告》(1943),、《圣被得羅之役》 (1945),,W.惠勒的《孟菲斯美女》(1944),L.德.羅歇蒙的《戰(zhàn)時(shí)女朗》(1944)等,??ㄆ绽暑I(lǐng)他的分隊(duì)自1942年起用資料片和繳獲 的敵方影片制作出《我們?yōu)楹味鴳?zhàn)》的系列片。 G.卡寧和英國(guó)的 C.里德合作導(dǎo)演的《真正的光榮》(1945)被譽(yù)為長(zhǎng)紀(jì)錄片的頂峰,。
第二次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的故事片,,有柯蒂斯的 《勝利之歌》(1942)、《卡薩布蘭卡》(1943)和《出使莫斯科》(1943),; 顧柯的《費(fèi)城的故事》(1940),;霍克斯的《約克軍曹》(1941);希區(qū)柯克的《破壞者》(1942),、《疑影》(1943)和《救生船》(1944),;W.休斯登 的《馬耳他之鷹》(1941);H.金的《皇家空軍中一名美國(guó)佬》(1941),; 朗格的《劊子手也死亡》(1943),;李洛埃的《魂斷藍(lán)橋》(1940)和《東京上空三十秒》(1944);劉別謙的《生死問(wèn)題》(1942)和《天堂可以等待》(1943),;L.麥卡里的《與我同行》(1944),;邁爾斯東的《鼠與 人》(1940)、《北極星》(1943),;L.匹查爾的《月落烏啼霜滿天》 (1943),;O.普雷明格的《勞拉》(1944);G.拉托夫的《俄羅斯之歌》 (1944),;H.舒姆林的《守望萊茵河》(1943),;華爾許的《目的地緬甸!》(1945);W.A.惠爾曼的《黃牛慘案》(1943)和《大兵喬的故事》 (1945),;B.懷爾德的《通向開(kāi)羅的五座墳?zāi)埂?1943)和《失去的周末》(1945),;S.伍德的《戰(zhàn)地鐘聲》(1943)和《金石盟》(1942);惠勒 的《小狐貍》(1941)和《忠勇之家》(1942)等,。L.褒曼,、B.克羅斯貝、 J.迦倫,、R.海華絲,、B.霍普、G.佩克,、L.透納和J.韋恩等演員在這 一時(shí)期加入了美國(guó)電影明星的行列。
從戰(zhàn)后開(kāi)始直至50年代初期,,是好萊塢“黃金時(shí)代”的最后一 段繁榮時(shí)期,。這一時(shí)期最突出的影片有:卓別林的《凡爾杜先生》 (1947),;S.多南和G.凱利的《雨中曲》(1952);福特的《親愛(ài)的克萊 蒙丁》(1946),;霍克斯的《紅河》(1948),;休斯敦的《寶石嶺》(1948)、 《柏油叢林》(1950)和《非洲女王》(1951),;H.金的《正午十二點(diǎn)》 (1949)和《槍手》(1950),;E.卡善的《君子協(xié)定》(1947)、《漂亮的混 血姑娘》(1949)和《欲望號(hào)街車(chē)》(1951),;J.L.曼凱維支的《慧星美 人》(1950),;V.米納里的《一個(gè)美國(guó)人在巴黎》(1951)和《邪惡的和 美麗的》(1952);R.羅森的《當(dāng)代奸雄》(1949),;斯蒂文斯的《陽(yáng)光照 耀之地》(1951)和《原野奇?zhèn)b》(1953),;維多的《太陽(yáng)浴血記》 (1947);華爾許的《白熱》(1949),;懷爾德的《日落大道》(1950)和 《十七號(hào)戰(zhàn)俘營(yíng)》(1953),;惠勒的《黃金時(shí)代》(1946)、《女繼承人》 (1949)和《羅馬假日》(1953),;F.齊納曼的《正午》(1952)和《走向永生》(1953)等,。
美國(guó)電影自40年代末至50年代中,也經(jīng)歷了一系列的打擊和挑戰(zhàn),。首先,,1948年5月美國(guó)最高法院根據(jù)反托拉斯法對(duì)拖延 多年的“派拉蒙案”作出裁決,判定大公司壟斷為非法,,要求制片公 司放棄發(fā)行和經(jīng)營(yíng)電影院的業(yè)務(wù),。這就切斷了大公司的主要財(cái)源,迫使公司大幅度減少影片生產(chǎn),。其次,,美國(guó)電視發(fā)展迅速,到1953年,,電影觀眾人數(shù)與1946年相比減少了一半,。為爭(zhēng)奪觀眾,早在20年前即已發(fā)明出來(lái)的寬銀幕電影此時(shí)開(kāi)始成為與電視競(jìng)爭(zhēng)的手段,。
最甚者是自1947年起,,“非美活動(dòng)調(diào)查委員會(huì)”開(kāi)始針對(duì)好萊塢進(jìn)步人士進(jìn)行政治迫害。1948年,,華盛頓特區(qū)聯(lián)邦法院判處好萊塢十人案,,1951年又繼續(xù)加深和擴(kuò)大對(duì)電影界人士的迫害。許多人被指控為共產(chǎn)黨,,800余人被列入黑名單,。這場(chǎng)迫害極大地?fù)p傷了美國(guó)電影的創(chuàng)作元?dú)?。但受迫害的電影界人士克服重重困難,攝制出描寫(xiě)鋅礦工人罷工的影片《社會(huì)中堅(jiān)》(1954,,H.比伯曼導(dǎo)演),,至今仍受到電影研究人員的重視。主要發(fā)生在40年代中期至50年代初期的美國(guó)“黑色電影”,,如B.懷爾德的《加倍賠款》(1944)和《日落大道》(1950),,T.加奈特的《郵差總是按兩次鈴》(1946)和N.雷伊的《以夜維生》(1949),亦是在這種政治氣候的特殊條件下產(chǎn)生的,,并隨著50年代末政治迫害的消退而逐漸消逝,。
美國(guó)當(dāng)代電影狀況
美國(guó)電影的黃金時(shí)代結(jié)束之后,各大公司從印年代中期開(kāi)始解體或轉(zhuǎn)產(chǎn),,海斯法典也被正式廢除,。隨之出現(xiàn)了微型影院、藝術(shù)影院,、汽車(chē)影院,。獨(dú)立制片及實(shí)驗(yàn)電影有了發(fā)展。
在“好萊塢之后”的年代里,,一些經(jīng)典題材和類(lèi)型電影發(fā)生了變化,。N,雷伊、V,米納里和D,西爾克使美國(guó)情節(jié)電影前進(jìn)了一步,,出現(xiàn)了西爾克的《寫(xiě)在風(fēng)中》(1957),、《被玷污的天使》(1958)和《生活的摹仿》(1959),米納里的《邪惡的和美麗的》(1952),、《蛛網(wǎng)》(1955)和《家在山那邊》(1960)等有代表性的影片,。自《槍手》和《正午>開(kāi)始,傳統(tǒng)的西部片也發(fā)生了變化,,在這種稱(chēng)之為“成人西部片”中,,單槍匹馬的主人公有些變成群體的主人公,并出現(xiàn)了福特的《搜索者》(1956),、G.R.希爾的《虎豹小霸王》(1969)和S.佩金珀的《野性的一群》(1969)等與過(guò)去不同的西部片,。歌舞片中的佳作當(dāng)推顧柯的《窈窕淑女》(1964)、R.懷斯的《西區(qū)故事》(1961)和《音樂(lè)之聲》(1965)以及惠勒的《滑稽女郎》(1968),。
這一時(shí)期是美國(guó)青年思想最動(dòng)蕩的年代,,相應(yīng)出現(xiàn)的表現(xiàn)青年疑慮、反抗的所謂“反英雄”影片有:雷伊的《無(wú)因的反抗》(1955),,卡善的《伊甸園東方》(1955),,J.洛甘的《野餐》(1956)以及后來(lái)的M.尼科爾斯的《畢業(yè)生》(1967),A.潘的《邦尼和克萊德》(1967),D.霍珀的《逍遙騎手》(1969),,J.施萊辛格的《午夜牛郎》(1969),,T.馬里克的《荒原》(1973)等。
這一時(shí)期其他突出的影片還有:R.阿爾特曼的《陸軍野戰(zhàn)醫(yī)院》(1970)和《納什維爾》(1975),;P.波格丹諾維奇的《最后一場(chǎng)電影》(1971);地密爾的《十誡》(1956),;M.福爾曼的《飛越瘋?cè)嗽骸?1975),;A.希勒的《愛(ài)情故事》(1970);休斯登的《不合時(shí)宜的人》(1961),;S.庫(kù)勃里克的《光榮之路》(1957),、《斯巴達(dá)克斯》(1960)、《怪癖博士》(1964),、《2001年太空漫游記》(1968)和《發(fā)條橘子》(1971),;尼科爾斯的《第二十二條軍規(guī)》(1970);F.沙夫納的《巴頓將軍》(1970),;G.西頓的《飛機(jī)場(chǎng)》(1970),;斯蒂文斯的《巨人》(1956);懷爾德的《熱情似火》(1959)和《公寓》(1960),;惠勒的《賓虛傳》(1959),。希區(qū)柯克在這一階段拍攝了他最有影響的一批影片,如《后窗》(1954),、《眩暈》(1958),、《西北偏北》(1959)、《精神病患者》(1960),、《群鳥(niǎo)》(1963)和《瑪爾妮》(1964),。
美國(guó)黑人演員過(guò)去在電影中只扮演次要的甚至是反面的角色,自S.波蒂埃開(kāi)始,,在《掙脫鎖鏈》(1958),、《藍(lán)斑》(1965)、《吾愛(ài)吾師》(1967),、《炎熱的夜晚》(1967)和《猜猜誰(shuí)來(lái)吃晚餐》(1967)中扮演了正面角色,,并開(kāi)始嘗試由黑人自己編導(dǎo)關(guān)于黑人生活的影片。從L.斯特拉斯堡在紐約開(kāi)設(shè)的演員講習(xí)班培養(yǎng)出來(lái)的M.白蘭度,、M.克利夫特,、P.紐曼和J.方達(dá)等加人了電影演員的行列。從大學(xué)電影系畢業(yè)的年輕導(dǎo)演亦開(kāi)始嶄露頭角,,如F.F.科波拉的《教父》(1972),、《教父》(續(xù)集,1974)和《對(duì)話》(1974),G.盧卡斯的《美國(guó)風(fēng)情畫(huà)》(1973),,M.斯科西斯的《窮街陋巷》(1973)和《出租汽車(chē)司機(jī)》(1976)等影片顯示出美國(guó)青年導(dǎo)演在承繼美國(guó)電影傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新精神,,為70年代的復(fù)興準(zhǔn)備了條件。
美國(guó)電影的“復(fù)興”是從S.斯皮爾伯格的《大白鯊》(1975)和盧卡斯的《星球大戰(zhàn)》(1977)開(kāi)始的,。這兩位導(dǎo)演都是南加利福尼亞大學(xué)電影學(xué)院的畢業(yè)生,,他們運(yùn)用當(dāng)代工藝技巧制作的傳統(tǒng)類(lèi)型片(災(zāi)難片、科幻片)引起強(qiáng)烈的反應(yīng),,并導(dǎo)致美國(guó)電影的制作和票房收入直線上升,。受到美國(guó)青少年觀眾歡迎的科幻片發(fā)展為集災(zāi)難片、冒險(xiǎn)片而成的場(chǎng)面壯觀的影片的一個(gè)新片種,,這些影片包括《第三類(lèi)接觸》(1977),、《異物》(1979)、《外星人》(1982),、《失去方舟的入侵者》(1981),、《金剛》(1976)、《超人》(1979),、《侏羅紀(jì)公園》(1993)以及這些影片的續(xù)集,。
在70年代末以來(lái)的美國(guó)電影中,家庭和婦女以及普通人生活的影片又重新受到重視,,如W.艾倫的《安妮.霍爾》(1977)和《漢娜姐妹》(1986),;阿爾特曼的《三個(gè)女性》(1977);阿普特德的《礦工的女兒》(1980),;R.本頓的《克萊默夫婦》(1979),;J.L.布魯克斯的《母女情深》(1983);P.馬佐爾斯基的《一個(gè)未婚女人》(1978),;M.雷德?tīng)柕摹督鹕靥痢?1981),;R.雷德福的《普通人》(1980);H.羅斯的《轉(zhuǎn)折點(diǎn)》(1977),;齊納曼的《朱莉亞》(1977)等,。關(guān)于越南戰(zhàn)爭(zhēng)的影片當(dāng)推H.阿什比的《歸家》(1978)、M.西米諾的《獵鹿人》(1978)和科波拉的《現(xiàn)代啟示錄》(1979),。其他突出的影片還有關(guān)于工人的如《諾瑪.雷》(1979),、《洛奇》(1976)、《藍(lán)領(lǐng)》(1978),;表現(xiàn)青年的如《周末狂熱》(1g77),、《油脂》(1978)、《毛發(fā)》(1979)和《閃光舞》(1983)等,。
美國(guó)電影評(píng)論
長(zhǎng)期以來(lái),,美國(guó)只把電影看作是娛樂(lè)手段,,把好萊塢當(dāng)成生產(chǎn)故事和幻想的工廠,因而首先注意影片的商業(yè)價(jià)值,。70年代前后,,美國(guó)電影學(xué)術(shù)研究有了很大發(fā)展。建立于1927年的美國(guó)電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院除頒發(fā)一年一度的“學(xué)院獎(jiǎng)”(奧斯卡獎(jiǎng))外,,也逐漸加強(qiáng)了它的學(xué)術(shù)工作,。1967年,在華盛頓和洛杉磯兩地成立了美國(guó)電影研究院,。電影資料館遍布全美,,其中重要的有紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、羅切斯特的伊斯曼電影資料館,、華盛頓國(guó)會(huì)圖書(shū)館、伯克利太平洋電影資料館等,。
60年代后期以后,,美國(guó)許多綜合大學(xué)陸續(xù)設(shè)置了電影學(xué)院、電影系或?qū)I(yè),,著名的有南加利福尼亞大學(xué)的電影學(xué)院,,加利福尼亞大學(xué)(洛杉磯)的影劇系和紐約大學(xué)的電影制作、電影理論,、影劇劇作3個(gè)系,。只就電影理論學(xué)科來(lái)說(shuō),獲得電影博士學(xué)位的人數(shù)由60年代中期的200人激增至2000人,。各種理論研究機(jī)構(gòu)和學(xué)會(huì)的發(fā)展,,各種電影學(xué)術(shù)性刊物(如《美國(guó)電影》、《電影季刊》,、《廣角》,、《電影雜志》)的繁榮,為美國(guó)電影研究提供了條件,。
美國(guó)電影評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)中除影響最大,、歷史最久的電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院的奧斯卡金像獎(jiǎng)以外,重要的還有美國(guó)影評(píng)人學(xué)會(huì)獎(jiǎng)和好萊塢外國(guó)新聞?dòng)浾邊f(xié)會(huì)“金球獎(jiǎng)”等,。主要的國(guó)際性電影節(jié)有芝加哥國(guó)際電影節(jié),、洛杉磯國(guó)際電影展覽、紐約國(guó)際電影節(jié)和舊金山國(guó)際電影節(jié),。
4. 尋子欄目
《等著我》億萬(wàn)富翁尋子30年是2019年9月9日這期,。 億萬(wàn)富翁尋子30年,誰(shuí)知兒子是公司門(mén)衛(wèi),門(mén)一開(kāi)倪萍大哭,《等著我》是央電視臺(tái)綜合頻道的公益尋人節(jié)目,由名嘴倪萍、李七月等人主持,。其中,2019年9月9日這期的等著我億萬(wàn)富翁尋子30年,更是讓人感動(dòng)落淚,。
5. 尋子節(jié)目視頻
《等著我》第五季黃金檔的第13期節(jié)目8月4日晚上溫情播出,。
6. 尋子23年
1.“藥神”父親-徐偉
而一位真實(shí)世界里的“藥神”是一位名叫徐偉的父親,他的“病人”則是自己2歲的小兒子灝洋
2.尋兒14載父親-孫海洋
2007年,,農(nóng)民工孫海洋的兒子孫卓在深圳白石洲城中村被人用一根棒棒糖拐走,,從此孫海洋踏上了14年漫漫尋子路。
3.七旬父親照顧癱瘓兒子40年-張金生
4.收廢品23年掙錢(qián)養(yǎng)活殘疾兒子-周寶中
5.金性勇,,金曉宇父子
6.為陪自閉癥兒子息影7年-陳錦鴻
7.袖珍父親-陳建華
湖南長(zhǎng)沙的陳建華是一位袖珍殘疾人,,24年前他收養(yǎng)了一個(gè)18天的女?huà)耄o女?huà)肴∶¢?,從此他就成為了女?huà)氲母赣H,。
8.快遞員老爸推著腦癱兒子跑馬拉松-羅書(shū)堅(jiān)
9.“無(wú)臂爸爸”也能抱你長(zhǎng)大-王剛
10.父愛(ài)如山割肝救子-孫玉林
7. 孫海洋尋子2020
孫海洋一共有三個(gè)孩子,老大是女兒,,在國(guó)外留學(xué),,樂(lè)觀開(kāi)朗活潑,非常優(yōu)秀.
老二叫孫卓,。這個(gè)孩子在幾歲的時(shí)候丟了,。是被一個(gè)保安用幾塊糖塊給抱走的,抱走以后在深圳藏了幾天帶回山東老家,,給了他家的一個(gè)沒(méi)有兒子的親戚,,所以孫卓此后一直在山東長(zhǎng)大。而孫海洋夫婦為了尋找孫卓,,可以說(shuō)吃盡辛苦,,終于在十四年之后找回了孫卓,此后孫卓被帶回深圳學(xué)習(xí)生活,。
他們還有一個(gè)小兒子,,也十分帥氣優(yōu)秀,家里的兩個(gè)孩子對(duì)孫卓的回歸十分接納,,一家五口就這樣快快樂(lè)樂(lè)的生活在一起,,一個(gè)家庭,終于團(tuán)聚了,。
8. 尋子32年全部視頻
1,、《守島人》
從演員、劇本到畫(huà)面,,都很打動(dòng)人的一部作品,。比起其他的歌功頌德,小人物的32年的堅(jiān)持更能打動(dòng)我,。樸實(shí)中透著不平凡,。這日復(fù)一日的單調(diào)生活,得有多大的信念去支持,??吹脺I水漣漣,。主演的演技都很不錯(cuò) ,劇情也很緊湊感人,, 劉燁真是當(dāng)之無(wú)愧的演技派,。
2、《懸崖之上》
畫(huà)面運(yùn)鏡幾乎是一絲不茍的規(guī)整好看,,從林海雪原到城中巷道,,從暗流涌動(dòng)到血肉飛濺,從男人孤勇到女人堅(jiān)守,。大量的巷戰(zhàn)讓人神經(jīng)緊繃,,完全不知道下一秒誰(shuí)會(huì)中槍?zhuān)叹o張,扣人心弦,,處處的懸念迭起,,環(huán)繞四周的恐怖氣息,通過(guò)各種剪輯制作出的緊張氣氛,,這應(yīng)該是《風(fēng)聲》之后最好的一部諜戰(zhàn)片了,。
3、《1921》
《1921》保證了敘事完整,、主線簡(jiǎn)潔易懂,塑造了群像英雄,,充分尊重歷史、盡力還原歷史單從影片來(lái)看,節(jié)奏和細(xì)節(jié)把控得不錯(cuò),,人物表演也流暢自然,,容易引起共鳴。電影演員貼合角色,,能夠?qū)⒂^眾帶入電影中,。還是挺不錯(cuò)的。
4,、《你好,,李煥英》
穿越真是一個(gè)讓人充滿遐想的好東西。沈騰承包笑點(diǎn),,最后的結(jié)局雖然有點(diǎn)刻意,,不過(guò)還是能讓人有代入感的,子欲養(yǎng)而親不待,,真實(shí)的故事確實(shí)更加感人,。賈玲把曾經(jīng)歡樂(lè)喜劇人上的一個(gè)小品能擴(kuò)展到一部電影的長(zhǎng)度,打動(dòng)人的就是那種對(duì)母親最質(zhì)樸的感情,。
5,、《一秒鐘》
電影成功的塑造了三個(gè)字主要人物,,通過(guò)三個(gè)人物的語(yǔ)言、行為,、情緒和經(jīng)歷把當(dāng)初那個(gè)時(shí)代的悲苦和傷痕隱忍克制的揭露,。精妙的劇本,意想不到的幽默,。清洗膠片一段拍得太美了,,很喜歡這樣的片子,挺感人的,,認(rèn)認(rèn)真真的講了一個(gè)好故事,。
6,、《我的姐姐》
影片圍繞失去父母的姐姐,,在面對(duì)追求個(gè)人獨(dú)立生活還是撫養(yǎng)弟弟的問(wèn)題上,,展開(kāi)了一段細(xì)膩感人的親情故事,。人們對(duì)兄弟姐妹中長(zhǎng)者的期待和責(zé)任附加確實(shí)讓人窒息,尤其是重男輕女家庭中的姐姐,。人生總是充滿了無(wú)奈和各種挫折,,人性也在環(huán)境中不斷的被打磨,沒(méi)有被生活所平庸,,而可以駕馭自己的命運(yùn)的人是值得尊敬的人。
7,、《我和我的家鄉(xiāng)》
確實(shí)這部影片超出了我的預(yù)期,,對(duì)中國(guó)鄉(xiāng)村環(huán)境和治理的客觀描述,讓人們對(duì)新一代家鄉(xiāng)建設(shè)成果有了一個(gè)更直觀更清晰的認(rèn)識(shí),,幾個(gè)小故事,,雖然短但完整,。共鳴是對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛(ài),,每個(gè)小章節(jié)的故事都有自己的閃光點(diǎn)和吸引人的地方,。很有意思,。
8,、《拆彈專(zhuān)家2》
雖然劇情邏輯有點(diǎn)小缺陷,,顯得不真實(shí)。但是影片整體節(jié)奏在線,,看得過(guò)癮,,從主角的多重身份入手,去探討一個(gè)自我救贖的故事,。人物轉(zhuǎn)變有點(diǎn)突兀,,所有反轉(zhuǎn)都可以快速猜到,,動(dòng)作場(chǎng)景推進(jìn)的不錯(cuò),,倪妮居然也沒(méi)有違和感,。劉德華還是一如既往的敬業(yè),,演技在線,,故事情節(jié)緊湊,,動(dòng)作場(chǎng)面宏大。
9,、《困在時(shí)間里的父親》
平緩綿密的敘事節(jié)奏,,鋪墊疑竇和線索,,在鎖細(xì)的日常和令人疑惑的小循環(huán)里,醞釀殘酷的真相和暗涌的情緒,,作者通過(guò)在房間內(nèi)一些細(xì)節(jié)性的場(chǎng)景變化,,來(lái)凸顯內(nèi)心,,在穿插凌亂性的敘事過(guò)程中,,跟著電影一起短暫記憶錯(cuò)亂一個(gè)半小時(shí),深刻地體會(huì)到了阿爾茲海默癥的感受,。
10,、《再見(jiàn)吧,!少年》
題材很棒,,光影效果也蠻驚艷。小演員的演技略微有些稚嫩,,但是不影響觀感,。無(wú)論是王新陽(yáng)在病中不折不屈的勇氣與樂(lè)觀,,還是剃頭時(shí)的恐懼不安,,以及最后陪伴父母時(shí)的鎮(zhèn)定、釋然,。很好地詮釋了一個(gè)身患疾病的少年在死亡面前的不甘,、恐懼、遺憾,。真實(shí)故事,,看完后感悟活著真好。