1. 鋼琴家海洋

1900唯一一次準備上岸是為了去波士頓見見那個他心儀的姑娘,，可是到要下船的時候他最終他沒有勇氣踏上岸去,，因為他知道,，大海和那條船才是他的歸屬地,。

2. 鋼琴曲 海洋

肖邦大海練習曲即c小調(diào)練習曲,，是波蘭著名作曲家和鋼琴家肖邦在1831年11月聽到“華沙起義”失敗的消息后寫成的,，它和肖邦的另外一首c小調(diào)“革命”練習曲是差不多同時期創(chuàng)作的,。

人們將這首曲子創(chuàng)為大海練習曲,，是因為它的樂思洶涌有如波濤,。但其實這是一首愛國主義的音詩，作曲家在樂曲里寄托了他的愛國熱情,，使人感到一股不可抗衡的巨大力量,。

3. 鋼琴演奏家叫什么海洋

1900年，“弗吉尼亞人號”豪華郵輪上,，一個孤兒被遺棄在頭等艙,，由船上的水手撫養(yǎng)長大，取名1900,。1900慢慢長大,，顯示出無師自通的鋼琴天賦，在船上的樂隊表演鋼琴,，聽過他演奏的人,，都被深深打動,。自稱爵士樂的發(fā)明者杰尼聽說1900的高超技藝，專門上船和他比賽,，最后自嘆不如,，黯然離去。這一切都發(fā)生在海上,，1900從來不愿踏上陸地,，直到有一天，他想看看大海,，想下船,，但再三考慮后還是留在了船上。后來郵輪被廢棄,，裝滿了炸彈,，1900不愿離開這艘伴隨他一生的船，隨著巨響和火光沉入海底,，結(jié)束了他傳奇的一生,。

演員中文名是丹尼·伯特曼·T·D·雷蒙

4. 鋼琴家海洋大學

應(yīng)該是命運吧 1900這個角色，因為孤寂落寞的經(jīng)歷,，使其更能敏銳的看透人心,，并藉此彈奏、創(chuàng)作出感動人心的樂曲,。但一生面對海洋,、面對鋼琴，陸地上的一切,，對他來說有著太多的不確定性,，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：“我看不到陸地的盡頭”,，或許對1900而言,，海天一色的景致看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候,，88個琴鍵是有限的,，他可以據(jù)以創(chuàng)作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市,，是他所看不清也無法掌握的,。

1900 一生都沒有到過陸地，他認為那里太復(fù)雜,，他認為他不能過普通人的生活,，勾心斗角，燈紅酒綠的生活,，所以就在船上度過了一生,。

他愛過一個人，他想去找女孩,，他第一次對愛情有了憧憬,，可是他站在樓梯時迷茫了，看著那高樓聳立的世界迷茫了,。1900是個太簡單的人,，到了最后，他的朋友去找他啊,。

1900說了,。他站在船上，可以看到海的盡頭,。

這是一部很經(jīng)典的片子啊,。 要是非得說蘊含了什么道理，那就是簡簡單單生活就好了,。不要違背自己的信仰,。

5. 海底的鋼琴家

除了克萊德曼，馬克西姆 著名的流行鋼琴家還有：尚·馬龍 尚·馬龍是一位來自比利時音樂王國,、畢業(yè)于柏克萊大學音樂學院,、在歐洲享有盛譽的流行鋼琴家，他的擁護者遍及北歐,、意大利,、北美、日本,、新加坡,、臺灣。

在他的二十幾年的音樂創(chuàng)作生涯創(chuàng)作了十余張CD：《真心日記》,、《海底之心》,、《真愛傳奇》、《Piana & Sea》,、《Ruisseaux Des Fagnes》等等,。

這些專集CD發(fā)行至全世界，充分體現(xiàn)了他超常的音樂天賦和對樂曲的內(nèi)涵非凡感悟力,。

“他擁有理查德．克萊德曼的時尚,，擁有艾爾頓·約翰的華麗，擁有雅尼的演奏技巧與節(jié)奏,，擁有安德烈·波切利的演唱質(zhì)感,，擁有羅伯特·威爾斯的激情與沸騰。

他是自彈自唱的樂壇詩人,?！?/p>

這是歐洲的樂評人對“新世紀十大音樂大師”之一的尚·馬龍的中肯評價,。 尚·馬龍是歐洲及世界享譽盛名的流行鋼琴家，他與雅尼,、班德瑞,、喜多郎、范吉利斯等并稱為“新世紀十大音樂大師”,。

尚·馬龍的每次演奏都能把樂曲的精髓演繹得淋漓盡致,，令觀眾如癡如醉。

他的鋼琴演奏具有難以捉摸且又令人在瞬間入迷的特質(zhì),，既有古典的莊重,，又有新世紀樂風的人情味，時而細雨潤物,，時而萬馬齊喑,。

由于他的演奏風格深受革新派古典名家德布西（Debussy）的影響，所以在演奏中不乏七和弦與九和弦的裝飾音出現(xiàn),，這些和弦在某些精彩的樂段中尤其突出,，從而使他的演奏顯得絢麗無比。

人們曾拿尚·馬龍和其他音樂名家做過如此對比：如果說雅尼的音樂是色彩斑斕的織錦,，那么尚·馬龍的音樂就是高貴,、柔和的天鵝絨；如果說喜多郎的音樂是一幅濃淡相宜的小橋流水畫,，那么尚·馬龍的音樂就是蕩氣回腸的大漠孤煙圖,；如果說班得瑞的音樂是緩緩而流的山間小溪，那么尚·馬龍的音樂就是洶涌澎湃的草原激流,。

尚·馬龍從不向任何樂派靠攏或懷有偏見,，他認為“心”才是音樂的真正主人。 尚·馬龍的鋼琴具有難以捉摸又令人在瞬間入迷特質(zhì),，既有古典的莊重,、又有新世紀樂風的人情味，從他率直的落鍵更透露男性內(nèi)斂的柔情,。

他的演奏風格同時受到〔德布西（Debussy）〕這位革新派古典名家的影響極深,，所以在他的演奏里不乏有七和弦與九和弦的裝飾音出現(xiàn)，在某些精彩的樂段中尤其突出,，使他的演奏顯的炫麗無比,。

尚·馬龍從不對任何樂派靠攏或懷有偏見，他認為〔心〕才是音樂真正的主人,，在演奏會中,，可以領(lǐng)教這位身懷學院派技巧的鋼琴名家，用音樂和他的聽眾交心,。

尚·馬龍在世界各地擁有眾多資產(chǎn)的樂迷,，在他們心目中尚·馬龍是一位擁有著與雅尼,、班德瑞同樣號召力的藝人，在國內(nèi)的音樂網(wǎng)站內(nèi)也有眾多樂迷,。有樂迷評價他的鋼琴曲能夠讓人走進內(nèi)心的平靜,，如詩一般柔滑、如水一般清純,。 對尚·馬龍的相關(guān)評價 新世紀十大音樂大師之一 尚·馬龍被當代樂迷稱為新世紀十大音樂大師之一,包括雅尼,尚·馬龍,范吉利斯，喜多郎,喬治·溫斯頓,等等! 在班得瑞第7張專輯《夢花園》,，邀集當代最具代表性的10位新世紀大師的曠世名曲,，包括尚馬龍、喜多郎為電影「宋家王朝」制作的千萬配樂《The Song Sisters》,、更有喬治·溫斯頓,、范吉利斯、雅尼等當代風云名曲,。

比利時音樂巨匠 比利時鋼琴音樂巨匠尚·馬龍,，已經(jīng)出了很多專集，如《海洋之心》,、《真愛日記》,、《寂寞男人心》、《尚·馬龍的音樂時光剪影》等共有幾十張之多,，更以傲人的銷售成績縱橫新世紀鋼琴界,。

在美國辦過15場巡回演奏會。廣受世界鋼琴愛好者的歡迎,。

新世紀鋼琴至尊 每一段愛情,，都有最刻骨銘心的回憶……，當再次聽到這首歌,，你是否會想起當年的甜蜜,、懊悔、等待,，而熱了眼眶,。來自比利時的鋼琴大師尚·馬龍，雖是古典鋼琴出身,，卻在新世紀樂壇闖下一片天,，他心細如絲的戲劇橋段，稱他為新世紀鋼琴至尊一點也不為過,；已經(jīng)發(fā)行過數(shù)張專輯的他,，早已建立相當不錯的名聲，這次一改以往的選曲概念,，大膽嘗試流行樂曲,，以新世紀風格呈現(xiàn),，為他的演奏生涯邁進一大步。這一次他將帶領(lǐng)你穿越時光燧道,，回味最熟悉的旋律,。尚·馬龍深具質(zhì)感的演奏功力，彈指之間的內(nèi)斂柔情,，每個音符都找回了記憶中的溫度和味道,。