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1. evoqve

區(qū)別不大,，都是幾個營銷。

2. evoqua是什么公司

IONPURE是美國西門子公司的edi模塊標識,。

不過目前ionpure edi模塊被Evoqua懿華收購了,。IONPURE標識是西門子公司edi模塊產(chǎn)品上標識，IONPURE是西門子公司注冊的品牌商標,，所有西門子公司生產(chǎn)的edi模塊都統(tǒng)一采用的IONPURE標識,。

3. evoqoe

首先要卸下蓄電池正負極上的連線。車型是采用螺絲和螺母收緊電纜末端金屬環(huán)的方式將連線固定在蓄電池上,。所以只要松開螺母,，讓金屬環(huán)能脫離蓄小電瓶就可以了。

4. evo中國官網(wǎng)

到華碩官網(wǎng),，下載對應型號的BIOS升級包,。

5. 中國EVO

日本是2007年11月正式上市的

而國內(nèi)具體是2008年底才開始陸續(xù)進口的

6. evqco

學國畫是一件非常陶冶情操的事情，不僅能解放人的天性,，給人帶來滿足感,、成就感,，而且還會在作品中實現(xiàn)對自我的肯定,。學國畫的人，隨著自己的文化積淀,、藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提升,，所作的畫作也如陳年老酒，愈發(fā)醇香,，愈發(fā)動人,。

工具

首先要熟悉工具，選擇一套合適的工具來作畫,。

筆

國畫使用的筆統(tǒng)稱為毛筆,，根據(jù)制筆的毫料不同可分為軟毫、硬毫和兼毫三種,。

軟毫筆以羊毫為多,，雞毫次之。羊毫筆有長鋒,、中鋒,、短鋒之別,，各有不同的表現(xiàn)力。

硬毫筆一般彈力較強,、勁健鋒利,，易于掌握和使用，其中狼毫筆和紫毫筆使用較多,。

兼毫筆是兩種以上不同質(zhì)的毫料兼制而成,，此筆軟硬適中，適于勾線,，也適于渲染用,。

畫工筆可以選擇準備勾線筆（1-2根）、大中小號白云羊毫筆（約3根）,。

畫寫意,，準備硬毫筆（長鋒短鋒各備一支），如狼毫,、豬鬃,、兔毫等，兼毫備一支即可,。

提示

筆一開始不要買太多,，常用的基本永遠都是那幾支。畫熟練了再添置,，書法寫廢了的毛筆也可以用來染色或者畫山水,。

筆架

筆架就是架筆之物，是傳統(tǒng)文房用具之一,。在構(gòu)思或暫息時用以置筆,，以免毛筆污損他物。

調(diào)色盤

調(diào)色盤就是調(diào)和顏料的容器,，是不可缺少的文房用具,。其形狀通常為圓形，呈梅花狀,，但也有方形或其他不規(guī)則形狀,，質(zhì)地以陶瓷類較多，而小碟子形態(tài)的調(diào)色盤造價比較低廉,，通常為初學者或業(yè)余人士使用,。

墨汁

中國傳統(tǒng)繪畫尤重用墨，筆以達氣,，墨以生韻,。用墨表現(xiàn)畫面的氣韻，求得生動是很重要的。中國之墨經(jīng)用筆引發(fā)和水的滲化,，可變化出濃,、淡、干,、濕,、黑、白不同層次的色彩感,。古人謂之“五墨六彩”,。

以墨代色，力求單純,、明快,、概括，是中國畫的獨特創(chuàng)造,。以墨代色的不同變化,，表現(xiàn)各種色彩感覺，富有浪漫主義的處理特色,。中國畫在設(shè)色方面突破了自然物固有的約束,，代之以感情的意匠色彩。

推薦墨汁

墨有很多種,，市場上常見的用于繪畫的墨主要有株式會社墨運堂出品的玄宗墨汁,，北京一得閣的云頭艷，紅星墨液,，北京墨汁,，中華墨汁，曹素功墨汁,，珠江墨汁等等,。不同墨對于繪畫有直接影響。

1,、進口玄宗墨汁有兩種：一種是紅星玄宗,，一種是進口玄宗，其特點是濃墨顯得很厚重,，淡墨顯得很潤澤，不含混,。下圖是用進口玄宗墨汁繪制的國畫效果圖,。

2、北京一得閣墨汁,，百年老字號,，價格低廉，性價比高。代表性產(chǎn)品為云頭艷,，其特點為,，墨跡光亮、淡墨表現(xiàn)力強,，層次感豐富、濃淡五色,、書寫流利等特點,，美中不足的便是膠性比較大，易凝結(jié),。下圖是用北京一得閣墨繪制的國畫效果圖,。

3、紅星墨汁,，安徽紅星墨液公司出品,。代表產(chǎn)品有兩種，一種是紅星墨液,，另一種是玄宗墨液（國產(chǎn)）,，玄宗墨液（國產(chǎn)）跟紅星墨液最大的區(qū)別在于黑度，玄宗墨液（國產(chǎn)）的黑度優(yōu)于紅星墨液,，淡墨的層次,，表現(xiàn)效果差，筆鋒交叉處,，呈現(xiàn)糊狀,。

4、雄獅墨汁,，臺灣品牌,，代表產(chǎn)品為雄獅書法墨汁，黑度強勁,，層次感強,、濃淡五色、書寫流利,，合成樹脂膠（零下20℃凝結(jié)）,，四季適宜書畫，宜書宜裱,。適宜練習,、出一般作品和出貴重作品用，是票友和專業(yè)人士的首選,。

5,、曹素功墨汁,，國內(nèi)老字號。產(chǎn)品價格低廉,。代表性產(chǎn)品為墨塊,。

顏料

礦物顏料

礦物顏料有朱砂、赭石,、石青,、石綠、石黃,、白粉,、金粉、銀粉等,。除赭石等少數(shù)礦物顏料外,，多數(shù)礦物顏料都具有滲化性差、不透明性,、遮蓋力強等特點,。由于這類顏料源于礦物質(zhì)，雖經(jīng)千年亦可保持其鮮艷色彩,。

植物顏料

植物顏料有花青,、藤黃、胭脂,、洋紅,。植物顏料和化學顏料滲化性較好，透明度高,。除藤黃等少數(shù)顏料外,，大多沒有遮蓋能力。故一般不宜以色蓋色,。這正是中國畫必須下筆準確,，忌反復修改的原因。

化學顏料

化學顏料有曙紅,、深紅,、大紅、鉻黃,、天藍,。

特點及用途

赭石：礦物類，但其質(zhì)較輕清,，半透明,，可單獨使用，也可調(diào)和其他顏料后使用,，是一種用途廣泛的顏料。在淡彩山水中，常作為山石,、樹干主色,，也可用于畫夕陽反照下的遠山。在花鳥畫中,，常與墨（調(diào)和后成為赭墨）或與其他色料調(diào)和,，或混合使用，多用于畫枝,、干,、翎毛。在人物畫中,，常用于人物皮膚底色,。調(diào)入花青或綠色可用于畫遠山、老葉子,。赭石加藤黃為赭黃,，用于深秋黃葉、秋景中的土坡,、草間細路,。草綠中加入赭石調(diào)成蒼綠，用于秋天石坡,、土徑,。

朱膘：礦物類或人工合成。常與胭脂,、洋紅,、藤黃調(diào)和使用。朱膘調(diào)墨可得厚重而偏亮的赭色,。

朱砂：礦物類,，為天然汞化物，近代也有人工合成的朱砂,，遮蓋力強,，一般是單獨使用，且多用濃重之原色點秋天紅葉,、花,，亭臺欄桿。不宜與石青,、石綠調(diào)和使用,。實際上，所有礦物顏料,，除胭脂外,，一般都不宜與植物色相調(diào)和,。

石青：礦物類，遮蓋力極強,。在青綠山水中用于罩染突出部位的山石,，是青綠山水之主色。在石青制作過程中,，將石料研磨澄汰后,，按其質(zhì)地輕重，又可將石青分為頭青,、二青,、三青、四青,。一般山水畫只用質(zhì)地較輕的二青,、三青，多用于點夾葉,、醒點苔,。因石青相對粗糙，染山石時,，一般要分幾次逐步上足色彩,，待第一遍干后再著第二遍，忌在未干時反復涂抹,。

石綠：礦物類,，遮蓋力較強。澄汰后也可分為頭綠,、二綠,、三綠、四綠,。頭綠質(zhì)地較重,，顏色較深，山水畫中較少使用,。二綠,、三綠在淡彩、重彩山水畫中使用較為廣泛,。石綠可與草綠（如花青加藤黃所調(diào)成的草綠）結(jié)合使用,，此時需用套色法（或用草綠打底，待干后罩石綠,；或先用石綠平涂,，待干后再染草綠）。

石黃：礦物類,，在山水畫中僅用于點秋景夾葉,、秋景苔,。畫大片成熟的莊稼可先用赭石、藤黃染濕后再點石黃以示成熟,。

金粉：礦物類,，除一般進口金粉外,，還有佛赤泥金和青赤泥金,，系用金箔研成，前者色正偏暖,，后者發(fā)青偏冷,。用于重彩山水畫和工筆、人物,、花鳥畫,，一般在勾線時方使用。

銀粉：礦物類,，用途與金粉類同,。

白粉：礦物類或人工合成，有鉛白,、鋅白,、蛤粉等，鉛管所裝的又稱鋅鈦白,。不透明,。畫云、雪,、瀑布,、花鳥、人物等均需用之,。鋅鈦白還可與花青,、藤黃、赭石乃至墨等調(diào)和使用,，但其度較難把握,。如畫楊樹干即可調(diào)入綠色。

花青：植物類或人工合成,，半透明,，可與藤黃、洋紅,、赭石,、白粉等多種顏料調(diào)和，用途極為廣泛,，畫山,、石,、草、木,、云,、水等均需用花青或其調(diào)和色。與藤黃調(diào)和,，依據(jù)比例不同可調(diào)和各種綠色,。青花調(diào)墨后稱花青墨，其色為墨綠（螺青）,。與曙紅或胭脂調(diào)和后為紫色,。

藤黃：植物類，是藤本植物的樹脂所制,，有毒不能入口,。鉛管裝藤黃有一定遮蓋能力。在山水,、花鳥,、人物畫中，既可單獨使用,，又可與其他許多顏料或墨（可調(diào)成橄欖綠）調(diào)和使用,，用途廣泛。與洋紅,、朱膘或胭脂可調(diào)出橙色,，與赭石調(diào)和可成檀色。

洋紅：又稱西洋紅,、曙紅,。植物類或人工合成，半透明,，在花鳥畫中,，多單獨或調(diào)和后，用于畫花,、紅葉,、蔬果，用途廣泛,。在山水畫眾多用于畫亭臺,、屋頂、紅葉等,，在人物畫眾多用于面,、唇、底飾等。

胭脂：植物類,，為胭脂花制品,，半透明。在山水畫中用于春天的桃花與秋天的紅葉,，在花鳥畫中可用于畫紫紅色蔬果,、翎毛、花,、葉,、芽苞，也有用其點花心,、勾葉筋的,。在人物畫中，可用于畫人物,、棉布、衣飾,、花卉配景等,。胭脂與曙紅、朱膘可調(diào)出各種紅色系的色相,。調(diào)入墨則成紫色,，調(diào)入赭則成赭色胭脂。

大紅：與曙紅色彩相近,，略淡于曙紅,。用法與曙紅類同。

顏色調(diào)配方法

顏料中任何一種顏色加入白色都會使之變?yōu)榉凵蜃兊伾?。本顏料與顏料之間可以任意調(diào)配使用,，若要稀釋時只要加少許清水即可。丙烯顏料在水分揮發(fā)后即干透,，因此作畫時對程序要心中有數(shù),，以使筆觸銜接自然，達到預想效果,。

1,、草綠：約70％花青＋30％藤黃調(diào)配而成，畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一,。

2,、汁綠：約80％藤黃＋15％花青＋5％朱磦調(diào)和成的嫩綠色，常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色,。

3,、老綠：草綠中微加墨或微加點胭脂，常用來罩染處于暗部的葉子色彩,，薄薄的老綠也可用來渲染反葉,。

4,、檀香色：約70％藤黃＋20％朱磦＋10％三綠調(diào)配而成，加大量水以后常用來刷背景,，也可作為嫩芽和托葉的底色,。

5、米黃：約70％藤黃＋30％赭石,，主要用來刷背景,，在重彩畫的繪制中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。

6,、三綠：石綠＋白色而得,，白色加的越多則就變成四綠、五綠等,。三青,、四青等色彩也是同理。

7,、老赭：朱磦＋墨調(diào)和而成,，接近熟褐色。常用來提染枝干或提染葉面被蟲咬蝕的部分,。

8,、胭脂水：胭脂色＋大量水調(diào)和而成。主要用來復勒線條,，曙紅水,、花青水等說法同理

9、豆綠色（三綠＋藤黃＋少許酞青藍）

10,、墨紅色（曙紅＋稍許墨）

11,、赭綠色（赭石＋草綠）。

12,、古銅色（朱磦＋墨＋少許藤黃＋少許曙紅）

13,、汁綠色（草綠＋藤黃＋少許朱磦）

14、灰綠色（三綠＋少許墨）

15,、芽綠色（汁綠＋藤黃）

16,、米黃色（藤黃＋朱磦＋少許墨）

17、桔黃色（藤黃＋朱磦）

18,、墨青色（花青＋墨）

19,、藏青藍（酞青藍＋墨＋少許石青）

20、絳紅色（胭脂＋朱磦＋少許墨）

21,、紫色（曙紅＋少許酞青藍）

22,、墨綠色（草綠＋少許墨）

23、老綠色（草綠＋少許胭脂）

24、翠綠色（酞青藍＋藤黃＋少許翡翠綠）

25,、褐色（赭石＋墨）

26,、檀香色（藤黃＋朱磦＋少許三綠）

27、藍灰色（花青＋白粉＋少許三青）

28,、豆沙色（胭脂＋朱磦＋少許花青）

29,、土紅色（朱磦＋少許胭脂）

30、青綠色（草綠＋少許酞青藍）

31,、四綠色（三綠＋白色）

32,、胭脂水（胭脂＋大量水）

33、青灰色（花青＋少許墨＋白色）

34,、藍色（酞青藍＋三青）

35,、朱紅色（朱磦＋曙紅）

36,、紫青色（胭脂＋少許酞青藍）

推薦顏料

目前，書畫店中所售的國畫顏料,，從包裝方式上也有兩種：一種是傳統(tǒng)手工制作的小紙盒包裝的顏料片,，質(zhì)量較好,，且加過膠,，只要用水化開即可使用,。另一種是顏料廠制作的鉛管包裝的顏料，擠出來即可使用,，但質(zhì)量不如片制顏料。初學繪畫,，多使用后一種,。

初學者選擇馬利、櫻花牌（櫻花無沉淀更細膩）都可以,。馬利黃色包裝的可能會有顆粒沉淀,，藍色盒子的顏料更細膩一點。要求高一點的可以去買吉祥牌,，另外一開始不建議你們?nèi)肫垦b或紙包的礦物質(zhì)顏料,，又燒錢又染色時掌握不好比較難出效果。（比如姜思序堂）

宣紙

寫意畫選生宣,，工筆畫選熟宣,，生宣紙又分棉皮，凈皮,，特皮,，檀皮含量多少而定。檀皮量多則是特皮,，適合大寫意,，洇墨厲害，多畫于山水畫，更能突顯水墨意境,。小寫意用凈皮,，適應畫花鳥畫，墨色濃淡相宜好掌握,。

畫國畫的宣紙和卡紙都有生宣,，孰宣之分，不同的是著色潤染效果,。寫意畫用宣紙畫更能突顯墨韻感,，意境?？垥炄拘Ч患吧?，適應畫小寫意，濃淡相宜,，墨色恰到好處,。用卡紙可以畫花鳥畫，宣紙畫山水畫,，卡紙一個好處是畫好了不用裱畫直接裝框,。

用宣紙畫畫的時可以重復疊色，而卡紙不行潤染幾次就會起毛邊,，所以形要準,，著色一遍而過。涂背景時也是如此,，不適應反復上色,，深淺掌握好，兩遍而過,。初學者適合用宣紙畫,，花鳥畫，山水畫畫個一遍,，熟練生巧后換卡紙畫,。

推薦用紙

與中國畫筆墨最為匹配的載體無疑要首推安徽徑縣出產(chǎn)的宣紙，這種紙在發(fā)揮中國畫筆墨表現(xiàn)力方面很強,，物理性能穩(wěn)定,。

徽州的宣紙最好，品牌有很多,，名牌的初學者不適用,，一般的就可以。除了紅星,，雙鹿,，汪同王的宣紙很好用,，墨潤效果還不錯。用宣紙畫畫外還可以嘗試用卡紙畫畫,，不用裱畫,，直接裝框就好。

在選擇熟宣紙時一定要慎重,，好紙不一定白,，太白說明增白劑太多，不利久藏,；好的熟宣紙紙白但不刺眼,，反光柔和，紙內(nèi)不能有草梗,、沙粒,、裂口、洞眼及其他附著物,。

生宣紙

熟宣紙

鎮(zhèn)紙

作畫時維鎮(zhèn)紙是中國古代傳統(tǒng)工藝品,。指寫字作畫時用以壓紙的東西，常見的多為長方條形,，因故也稱作鎮(zhèn)尺,、壓尺。

鎮(zhèn)紙的材質(zhì)多種多樣,，以玉,、瓷、竹,、木,、鐵、銅居多,，上面通常雕刻有蘭、菊,、梅,、竹并配以詩句的圖案，也有動物和人物的立體形象,。

推薦鎮(zhèn)紙

現(xiàn)在市場上有各種各樣的鎮(zhèn)紙,，可以根據(jù)自己的需求購買。

1,、Noritake則武宮崎駿龍貓TOTORO站立水晶鎮(zhèn)紙

2,、青云筆社小鵝鎮(zhèn)秦陵水禽系列鎮(zhèn)紙

3、弘可手工鑄鐵小貓咪鎮(zhèn)紙

4,、臻言粉蓮水晶鎮(zhèn)紙

5,、御寶閣純手工景德鎮(zhèn)手繪陶瓷鎮(zhèn)紙

手工繪制的陶瓷鎮(zhèn)紙有兩款可選,，一個是葫蘆蟋蟀，還有是墨趣,。

6,、臻言加重款國畫藍圖方鎮(zhèn)紙

7、臻言原創(chuàng)加重款云山書畫鎮(zhèn)紙

筆洗

筆洗是一種傳統(tǒng)工藝品,，屬于文房四寶筆,、墨、紙,、硯之外的一種文房用具,，是用來盛水洗筆的器皿，以形制乖巧,、種類繁多,、雅致精美而廣受青睞，傳世的筆洗中,，有很多是藝術(shù)珍品,。筆洗有很多種質(zhì)地，包括瓷,、玉,、瑪瑙、琺瑯,、象牙和犀角等,，基本都屬于名貴材質(zhì)。各種筆洗中,，最常見的是瓷筆洗,。

筆洗的作用是可以潤筆，在繪畫中,，許多用水特技都是靠筆洗來實現(xiàn),。

初學者預算不夠可以隨便找個水桶代替。推薦幾個筆洗的店鋪榮寶齋,、寶霆容山堂/RONGSHANGTANG,、賦比興等。

毛氈

制作書畫氈的材料主要是羊毛或化纖,，因材料和工藝的差別,，而產(chǎn)出各式各樣的書畫氈。

用它襯在宣紙下面,，防止畫畫時的墨汁,、顏色等滲透到宣紙背面的桌面上、進而污染宣紙,，弄得畫面上一塌糊涂,；襯了毛氈,，因為毛氈不吸水，就不會發(fā)生上述現(xiàn)象了,。畫國畫用的毛氈在國畫用品商店里有售,，大小不一，根據(jù)自己的畫幅大小選購,。

初學者用一塊常見的帶有米字格的書畫氈就差不多,，市面上這類書畫氈有50厘米×50厘米的，也有50厘米×70厘米的,。

購買之前,，務(wù)必看清楚毛氈的大小。然后看毛氈上米字格的大小,，一般毛氈上的格子大小為10厘米,，小一點的毛氈的格子可能是9厘米的?？梢钥春穸?，以這種印有米字格的書畫氈來說，質(zhì)量特別次的毛氈都不會太厚,，有時候墨汁太多還真有可能透過去,。厚度2毫米以上的毛氈，對于國畫初學者來說就夠了,。

如果要畫大幅的作品,，那就需要買大的厚的毛氈，更大更厚的毛氈托墨性能和吸墨能力更強,，顯然也更合適,。

硯臺

硯臺是用來磨墨和裝墨汁的，初學者可用小碟子代替用來裝墨,。如果想擁有更好的硯臺可以選購妙峰牌徐公硯,。

其他

紙膠帶/水膠帶：繃宣紙用的；

噴壺：繃絹,、做特殊效果時會使用,；

底紋筆/底紋刷：用來刷底色的大刷子，羊毫做的,，要很軟才行；

美工釘,、盤子（調(diào)色用）,。

國畫技法

國畫技法的主要有構(gòu)思、構(gòu)圖,、用筆,、用墨,、設(shè)色、收拾等方面,，其中用筆用墨為最基本的技法）,。

構(gòu)思——又叫立意，即作畫之前的形象思維過程,。

構(gòu)圖——即六法中的“經(jīng)營位置”,，又叫置陳布勢等。亦即畫面各種物象的位置,、比例,、墨色等的安排。

用筆——即六法中的“骨法用筆”,，有線描,、勾勒、皴,、擦,、點染，筆用中鋒,、逆鋒,、藏鋒、露鋒,、拖筆,、破點等。

用墨——經(jīng)歷代畫家發(fā)展有：焦,、濃,、重、淡,、清,、退、埃,、宿等各種墨色,，運用時須各得其所。又有潑墨,、破墨（即濃淡相生）等具體技法,。

設(shè)色——白描：不設(shè)色，全用線條表現(xiàn),，或僅以淡墨,、淡水色稍加渲染。重彩：一般指工筆重彩,、勾勒填色,、大青綠等,。淡彩：以墨色為主調(diào)，敷以淡彩色,。沒骨：純用色彩畫,，并不勾線。（純用墨點染,，不溝勒的亦叫沒骨,。）

收拾——畫成以后再作整體收拾，使全畫最后達到氣韻生動的境界,。

筆墨

中國畫表現(xiàn)形象的基本手段,。我國歷代畫家在長期歷史發(fā)展的過程中，已經(jīng)形成了一套完整的筆墨技法和創(chuàng)造技巧,。

筆墨表現(xiàn)形式

有白描,、工筆、寫其細部,，整個畫面純用墨色,，有的再加淡墨渲染。

白描——用細線勾畫出物象輪廓及其細部,，整個畫面純用墨色,。有的再加淡墨渲染。

白描從線條的粗細可分三類：較粗的線條叫琴弦,，較細的線條叫鐵線,，極細的線條叫游絲。工筆畫常常用這幾種線條來表現(xiàn)作品,，釘頭鼠尾描,、蘭葉描、高古游絲描,、鐵線描,、行云流水描。不論采用哪種線描,，都突“寫”字,，使每一條線具有書法氣韻。

工筆——勾勒細膩精巧的叫工筆,，工即工整工細之意,，敷色也層也渲染，顯得渾厚濃重,。

工筆畫是通過線條去觀察,、反映事物的，根據(jù)事物在輪廓和外表上的明確特征來了解事物。線條連綿不斷,、細密均勻，貫穿著整個事物形體的始終,，表現(xiàn)出蓬勃靈動而精工逼真的視覺外貌,。因此，線條成為畫面的統(tǒng)領(lǐng)者,，其視覺觀察的方式是客觀而具體的,。

寫意——只寫物象的大意，用筆簡練流暢,，筆墨自然,，不用色的寫意畫，又稱“水墨畫”,。

勾勒著色——亦稱“單線平涂”,。它用筆先勾出物象邊線，中間用墨或用色平涂,。

粗細相間——亦稱“兼工帶寫”,。它比工筆要粗，比寫意要工,。

粗中有細——如花草畫得粗,，但繞花飛動的小蟲、蝴蝶,、或蜻蜓等則畫得很細,。

沒骨法——一般不用墨線勾輪廓。

潑墨法——是沒骨法的擴展,，用大塊墨色,，再運用自然形成的濃淡，加上較細的筆道,，有的地方還露出飛白,，這樣才見精神。

界畫——一部或大部分用直尺畫墨線組成的畫,，主要表現(xiàn)莊嚴雄韋的建筑物,，如宮殿、廟宇,、樓閣,、亭臺、水榭等,，以及整齊精致的家具陳設(shè)等,。

設(shè)色

設(shè)色即六法中的“隨類賦彩”。不同的色彩賦不同的感情，畫家往往用色彩來表達他的感情,。中國畫常用的顏色有墨,、藤黃、石黃,、土黃,、胭脂、洋紅,、朱砂,、朱膘、赭石,、花青,、石青（可分頭青、二青,、三青等三種）,、石綠（也分頭綠、二綠,、三綠等三種）,，白粉等。但基本顏色只有紅,、黃,、藍三種，即洋紅,、藤黃和花青,。把上面的顏色加以配合，可以調(diào)出許多種顏色來,。

墨彩

工筆花鳥畫中配彩法的一種,。即對形象勾線或不勾線，完全用墨的濃淡來表現(xiàn)的叫墨彩,。墨彩以淡雅為佳,，因它用濃墨的面積不宜過大、過多,，因為重墨多易使畫面產(chǎn)生沉濁之感,，但亦不能淡而失神，要使?jié)獾嘁?，才具有清新神韻的效果?/p>

淡彩

工筆花鳥畫中配彩法的一種,。即先墨彩的方法把對象畫到八九分，然后用淡薄的色彩稍作渲染的叫淡彩,。淡彩要做到色不礙墨,、墨不離色，既能融合一體，又能顯示墨的韻味,，才能產(chǎn)生一種淡雅,、樸素的效果。

粉彩

工筆花鳥畫中配彩法的一種,。在表現(xiàn)方法上多用于勾染和沒骨,。在顏色運用上以植物顏色和白粉為主，以水彩和淡薄的礦物質(zhì)色為輔,。粉彩勾線切忌用一色的濃墨，而要施淡墨為主,。因為墨絲過濃和粉彩相并,，則容易顯得枯僵，缺乏妍麗,。調(diào)粉的色彩不宜過厚,，但也不能太淡薄，過淡則無神,，要做到薄中見厚,。粉彩用粉是重要關(guān)鍵。粉和色要用到暈化自然,，不露粉痕,，不顯料氣，干凈滋潤,，才能發(fā)揮粉彩鮮明嬌麗的特點,。

重彩

工筆花鳥畫中配彩法的一種。重彩勾勒勾染的方法,，并以服務(wù)態(tài)度和物質(zhì)色為主,，因用色比較厚重，所以色感較富麗帶有裝飾性稱為重彩,。重彩渲染要作到薄中見厚,，厚中生津，染不露痕,，深淺自然,。切忌臟、花,、斑,、枯、火,、膩等,。這些毛病多出于順序不對，用筆不輕順，用色過厚或厚薄不勻,?！?/p>

線描

中國民族繪畫的主要造型手段。是構(gòu)成中國畫民族風格的一個要素,。線描是運用線的輕重,、濃淡、粗細,、方圓,、轉(zhuǎn)折、頓挫,、虛實,、長短、干濕,、剛?cè)?、疾徐等不同的筆法來表現(xiàn)物象的體積、形態(tài),、質(zhì)感,、量感和運動感的一種方法。它不著顏色,，有時可有一些淡墨來略加渲染,，具有獨特的表現(xiàn)形式和造型規(guī)律，并富有韻味,。用線的變化,，要與造型的形式美緊密相連。其線或剛健,、或婀娜,、或輕靈、或凝重,，由于用筆多變遂產(chǎn)生極為豐富的感覺,。中國畫用線造型的歷史悠久，通過歷代畫家的長期實踐和不斷地創(chuàng)造,，積累了大量的極為豐富的線描技法經(jīng)驗,，僅畫人物衣褶的描法就有“十八描”。

用線描來造型的特點是清晰,、簡練,、富有裝飾性，可以完美地刻劃各種現(xiàn)象,，表現(xiàn)出千變?nèi)f化的各種物象的新的生命,。

白描

中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的稱“白描”,。白描有單勾和復勾兩種。用線一次成的單勾,。單勾有用一色墨勾成的,，也有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成的，例如花用淡墨勾,，葉用濃墨勾,。復勾是先用淡墨全部勾好，然后根據(jù)表面具體情況決定復勾一部分或全部,。復勾的線不能依原路的線刻板地重迭地勾一道,。復勾的目的，是加重質(zhì)感和濃淡的變化,，使物象顯得更有神彩,。復勾的線必須流暢自然，更防止受原線路的約束,，否則復勾的線很易呆板。物象的形,、神,、光、色,、體積,、質(zhì)感等關(guān)系就靠線條來表現(xiàn)，從某咱意義上說來,，它比別的畫法更不易掌握,。白描要特別注意“樸素簡潔”、“概括明確”的特點,。在構(gòu)圖上的取舍力求單純,，對虛實、疏密要偏重于對比較強烈的安排,，層次要分明,，在線的處理上要帶有裝飾性、旋律性,，防止碎亂,、呆板、松散等毛病,。

劉公華白描仕女圖

皴法

國畫表現(xiàn)技法之一,。早期山水畫的主要表現(xiàn)手法，是以線條勾勒輪廓,，然后敷色,。隨著繪畫的發(fā)展,，為了表現(xiàn)山石樹木的脈絡(luò)紋路和（凸凹），因地質(zhì)的結(jié)構(gòu)不同,，表現(xiàn)在山岳的外形上也各不相同,。

石濤深山秋水圖

皴法的種類

一般有（1）披麻皴、（2）亂麻皴,、（3）芝麻皴,、（4）大斧劈、（5）小斧劈皴,、（6）卷云皴,、（7）雨點皴（雨雪皴）、（8）彈渦皴,、（9）荷葉皴,、（10）礬頭皴、（11）骷髏皴,、（12）鬼皮皴,、（13）解索皴、（14）,、亂柴皴,、（15）牛毛皴、（16）馬牙皴,、（17）斫皴,、（18）點錯皴；（19）豆瓣皴,、（20）刺梨皴（豆瓣皴之變）,、（21）破網(wǎng)皴、（22）折帶皴,、（23）泥里撥釘皴,、（24）拖泥帶水皴、（25）金碧皴,、（26）沒骨皴,、（27）直擦皴、（28）橫擦皴等,。

墨法

古人說“墨即是色”,，濃淡水墨可代替各種色彩。用墨要有濃淡干濕,，只干不濕太瘠枯,，只濕不干太臃腫，濃淡干濕結(jié)合起來,，變化多,，生動而有氣韻,。

用墨之法

一般有焦墨、積墨,、破墨,、擂墨等。焦墨是一種磨得極濃的墨,，用焦墨的旁邊須有濃淡墨為之暈渾,，否則焦墨孤立，難見筆意,。

積墨：用濃墨和淡墨連敷幾次,，有一種深厚的味道。

破墨：先用淡墨上紙,，趁濕用濕墨加上,，化出奇紗的韻味。擰在紙上捺轉(zhuǎn),，略似魚鱗,，由濃漸淡，參差不齊,，謂之擂墨,。所以用墨和用筆不分不開的。

用筆六要

一要自然有力,，切忌呆滯。

二要變化而有聯(lián)系,，要將粗,、細、濃,、淡,、長、短,、橫,、直、干,、濕,、輕、重根據(jù)物象參差需用,，既有變化,，還要互相聯(lián)系。

三要蒼老而滋潤,，蒼老就顯出含蓄的筆力,，用筆光滑就顯得雅嫩,，過于蒼老亦易枯燥，故須在蒼老中滋潤,，也就是干濕并用,。

四要松靈而凝煉，松靈比自然更進一步,，要活潑輕松有生趣,，切忌油滑、輕浮,，輕松之中要有重厚,，凝練是一筆畫去到盡端有回鋒。

五要剛?cè)嵯酀?，即在輕柔中有骨力,。所謂“線棉裹鐵”才能穩(wěn)厚，剛健的鋒中要參以巧運,，“扛鼎中有嫵媚,。”故一筆中要能剛健婀娜兼有之,。

六要巧拙互用,，用筆樸質(zhì)顯得老實，故要在巧筆中夾幾筆拙,，在拙筆中夾幾筆巧,，應巧拙互用，方為得法,。

國畫筆法

講基本運筆技法之前我們要先了解握筆的姿勢,。

國畫的筆法有六種，分別是中鋒,、側(cè)鋒,、逆鋒、拖鋒,、折釵股與屋漏痕,、飛白鋒。

中鋒

中鋒即錐形毛筆筆尖在毛筆的運行過程中,，始終處在用筆的中心位置,。中鋒用筆是中國畫用筆方法的首要特征。其特點是：筆力飽滿,，內(nèi)涵豐富,。外柔內(nèi)剛，極富表現(xiàn)力,。

側(cè)鋒

側(cè)鋒的執(zhí)筆是把筆管橫臥或傾斜,。與紙成各種角度,，筆尖不在墨線中間，筆尖在墨線一側(cè),，并出現(xiàn)飛白的效果,。

逆鋒

逆鋒是相對于正手位置順行方向的反方向毛筆運行方法。逆鋒運筆阻力增大,，筆鋒聚散,，松緊變化不同于順筆意味。特點是筆力剛硬,，力透紙背,，但缺少柔勁。不可常用,，適可而止,。

露鋒

于藏鋒的運筆剛好相反，它以筆尖著紙,，故意露出筆鋒,，收筆時漸行漸提筆桿。以這種筆法畫出的線條靈活而飄逸,。

藏鋒

筆鋒要藏而不露,，畫出的線條才沉著含蓄，力透紙背,。

順鋒

運筆與逆鋒相反,，采用拖筆運行，畫出的線條輕快流暢,、靈秀活潑,。

擴展資料

所謂筆法，寫字作畫用筆的方法,，即中國畫特有的用線方法。中國書畫主要都以線條表現(xiàn),，所用工具都是尖鋒毛筆,，要使書畫的線條點畫富有變化，必先講究執(zhí)筆,，在運筆時掌握輕重,、快慢、偏正,、曲直等方法,，稱為“筆法”。

國畫有著自己明顯的特征,，講究“氣韻生動”,，不拘泥于物體外表的肖似,，而多強調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”,，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺,。

講究筆墨神韻，筆法要求：平,、圓,、留、重,、變,。墨法要求墨分五色，焦,、濃,、重、淡,、清,。

講究“骨法用筆”，不講究焦點透視,，不強調(diào)環(huán)境對于物體的光色變化的影響,。

講究空白的布置和物體的“氣勢”。

國畫分科

國畫總分為工筆和寫意兩種,，大致又分工筆花鳥,，工筆山水，工筆人物,，寫意花鳥,，寫意山水，寫意人物等,。寫意用生宣,，工筆用熟宣，也有半生不熟的紙可以畫一些兼工帶寫,。

國畫的細分科按形式分,，工筆，寫意,；工筆講究“工”,，用筆細致，需要細細勾勒反復渲染的,；寫意講“意”,，用筆灑脫，以形寫神，一筆到位,。按題材分,，人物、花鳥,、山水,。

工筆

工筆畫步驟

起稿

可用鉛筆在圖畫紙上對臨起稿，或直接拷貝臨本,，用HB鉛筆將畫稿拷貝到絹或熟宣紙上,，鉛筆線要輕、淡,。也可直接把畫稿拷貝到白紙上,，特別是用絹畫時，這樣可以避免畫稿變形,，鉛筆線以繃稿后看清為準,。

也可以去買個拷貝臺，把起好的稿子或打印的圖紙放在拷貝臺上,，再把熟宣/絹蒙在上面拷貝,，這樣拷貝的圖精確度稍高一點。畫熟練了就可以直接用勾線筆上墨線了,！

繃稿

要求：先在畫板上裱貼一張白紙,，待干后將絹或熟宣紙繃到畫板上。具體繃絹步驟可以看這個：如何繃娟

所需材料：圖釘,、漿糊,、水。

1,、首先,，把框子裝好，然后把絹放在框子上擺好,。

2,、然后，在絹的一頭按上圖釘,，另一邊噴水,，慢慢展開。

3,、噴濕后慢慢調(diào)整,，差不多了可以涂漿糊,，繼續(xù)調(diào)整,。不要特別緊，因為絹干了也會收縮，另外絹本身有織的紋路,，拉扯變形了就不好了,。

4、然后把最后一條邊涂上漿糊,，折好,。絹的外部也可以再涂一層漿糊。

5,、等干了就可以上色了，看看效果。

注意事項：

1,、草稿：使用鉛筆打草稿,，紙張不要求。

2,、過稿：將草稿放置在拷貝臺上,，上面覆一層熟宣，使用勾線筆（花枝俏,、小葉筋等均可）將畫稿勾在宣紙上,，這樣的作品稱為白描。

3,、渲：在畫好的草稿上用墨來表現(xiàn)畫面的明暗,，方法是：使用兩支較大的筆（一般為大白云）一支蘸墨，一支蘸水,，先點墨,，在墨沒干之前用水渲開，造成一個自然的過渡,。

4,、染：方法和渲的步驟差不多，不過使用的是國畫顏料,，這一步較為麻煩,。為了讓色彩更加均勻厚實，一般要進行多次,，有“三礬九染”之說,。

勾線

勾線的用筆方法分為中鋒和側(cè)鋒，工筆人物畫中以中鋒為主,。

中鋒：中鋒即錐形毛筆筆尖在毛筆的運行過程中,，始終處在用筆的中心位置。中鋒用筆是中國畫用筆方法的首要特征,。其特點是：筆力飽滿，內(nèi)涵豐富。外柔內(nèi)剛,，極富表現(xiàn)力,。中鋒線圓潤、渾厚,、勻整，并且有彈性,。也要注意墨線的濃墨變化,，適當時加入清水調(diào)試,。

側(cè)鋒：側(cè)鋒的執(zhí)筆是把筆管橫臥或傾斜。與紙成各種角度,，筆尖不在墨線中間,，筆尖在墨線一側(cè),，并出現(xiàn)飛白的效果,。

勾線用筆的起止很重要，每一條線無論長短都必須有起筆,、行筆,、收筆三個過程。要求“起筆藏鋒,、運筆中鋒,、收筆回鋒”，這是線描的主要技法要點,。畫人物和花鳥都需要了解勾線技巧,。

著染

傳統(tǒng)工筆畫的著染方法總體來說可以分為分染、罩染,、勾填等方法,，分染和罩染是傳統(tǒng)工筆人物畫和花鳥中最常用的技法。山水的話還要用到“皴”的技法,，以體現(xiàn)山脈特有的肌理,。

分染：是把平面的線描按其結(jié)構(gòu)、紋理用色或墨渲染出一定的層次和體積關(guān)系,。分染時,，準備一支筆蘸色,，一支筆蘸清水把顏色均勻地烘淡。分染法采用分層疊加的方法進行設(shè)色,，它的優(yōu)點是色彩厚重飽和，層次變化豐富,，表現(xiàn)力強,。

罩染：繪畫，在著色時,，先鋪底,，后罩色，這種方法就叫罩染,。一般是先用渲染法鋪上底色,，顏色應厚重一些，可以層層復加,。由深到淡,，要表現(xiàn)出其明暗、層次,。再根據(jù)需要再平涂一二次翠色,，顏色要淡薄。底色和罩色的選擇要根據(jù)所繪物體本身的特點,，目的是使二者相得益彰,，產(chǎn)生厚重、鮮明,、復雜,、豐富的色彩效果。畫山水用水墨皴染,，可罩染花青和赭石等,。

背染：在絹的背面襯色以使正面的顏色更厚重，豐富畫面層次,。背面使用的是平涂的方法,，植物色和礦物色均可。這幾個步驟應該是交替進行的,，要想畫的細膩,，這些動作可能要重復很多遍。

復勾

有些地方染完顏色后,，之前勾線的部分變得不是很明顯了,，需要重新勾一遍。這時候勾千萬要注意濃淡,，顏色重了容易生硬呆板匠氣,，線條盡量保持流暢,，畢竟是附在最上面的。

刷膠礬水

為了防止熟絹跑礬,，在設(shè)色之前,，要在絹的背面刷一遍膠礬水。古人把膠礬稱作“伐絹之斧”,。未刷膠礬水的絹和宣紙,，稱作生絹、生宣,，是畫寫意畫的材料,。刷過膠礬水的絹和宣紙，其性能發(fā)生了改變,，稱之為熟絹,、熟宣，適合畫工筆畫,。

1,、膠礬水有制作熟絹、固定顏色,、保護畫面的作用,。

膠：黃明膠，又名廣膠,，顆粒狀的效果比較好,。使用時用冷水泡上幾分鐘，去掉浮灰,，加入熱水攪拌,，膠粒全部溶解后即可，但不能用開水,，開水會使粘度降低,。

礬：又稱明礬，主要產(chǎn)自安徽廬江,，頭天用涼水浸泡,，第二天用。

2,、膠礬水的混合比一般7:3較為適當,，礬大膠小，染墨色時會顏色板滯,、難以染勻,。膠大礬小則會出現(xiàn)滑筆，墨,、色易脫落等問題,。

3,、刷膠礬水，刷膠礬水的環(huán)境最好在溫度25度左右的晴天,，溫度過低膠礬會很快凝固,，不易刷勻。

裝裱

古語有云：“三分字畫,，七分裱”,，精致的裝裱工藝不僅可以使字畫得到更好的保護，同時也能起到烘托字畫,，突出神韻的作用。書畫裝裱的步驟一般是先用紙托裱在繪畫作品的背后,，再用絞,、絹、紙等鑲邊,，然后安裝軸桿成卷軸或者裝框條成鏡框,。傳統(tǒng)的裝裱是多種多樣的，但其成品按形制可分為掛軸,，手卷,，冊頁三大類。原裱的繪畫不論畫心的大小,、形狀,、及裱后的用途，都只有托裱畫心,、鑲覆,、砑裝三個步驟。

第一步：觀察字畫

揣摩原作的氣度,，以利于更好地選擇裝裱材料烘托原作氣質(zhì),。

第二步：托裱畫心

1、將畫心反鋪在干凈的畫案上,，用噴壺在畫心背面均勻噴灑水花,；

2、待畫心潮潤且平整得貼附在畫案上時,，用排筆在畫心背面均勻刷漿,；

3、一手持特制的裝裱棕刷,，一手持略大于畫心的托紙,，對齊一邊，用棕刷自上而下排掃托紙,，逐漸使整張托紙平整貼附于畫心背面,；

4,、用手指在托紙邊緣均勻抹上漿糊；

5,、待畫心略干后,，輕輕揭起，轉(zhuǎn)貼至掙墻晾干,。

第三步：鑲條

1,、待畫心干透，用裁刀將其從墻面取下,，裁去托紙不整齊的邊角部分,；

2、在畫心四角均勻抹漿,，鑲上助條,；

3、在助條邊緣抹漿,，鑲上邊條,。

第四步：覆背

在已鑲條的畫作后重復第二個步驟。

第五步：裝框

已制成的畫作如需裝框則在畫作干透后進行平整,，鑲裝畫框,；如做成卷軸，則應在畫作上下裝上天桿和地桿,，并牽上掛繩,，拴入絳色絲帶。

注意事項

一般的裝裱能夠收藏的是手工的,，漿糊的質(zhì)量也是收藏時間的保證,。裱畫的糨糊不同于普通的糨糊，不僅黏稠度和透明度有所差別,，并且在熬制時還要加入一些防治蠹蟲的配料

推薦臨摹書籍

人物

白描：《八十七神仙卷》練線描這一本完全夠了,。如果覺得難度大的，可以進行局部練習,。

工筆設(shè)色

《簪花仕女圖》,、韓熙載夜宴圖、《虢國夫人游春圖》,、《搗練圖》,、《洛神賦圖》等

《簪花仕女圖》局部

《虢國夫人游春圖》局部

花鳥

宋代小品、宋徽宗,、陳老蓮花鳥集,。

山水

山水小品、《千里江山圖》,、長橋臥波圖,、馬遠夏圭,。

寫意

國畫的一種畫法，用筆不苛求工細,，注重神態(tài)的表現(xiàn)和抒發(fā)作者內(nèi)心的情感,。最初起源于繪畫，興起于北宋,，要求在形象之中有所蘊涵和寄寓,，讓"象"具有表意功能或成為表意的手段。

分類

寫意畫分為小寫意和大寫意,，所謂的小寫意,，更傾向于水墨畫法寫物象之實，上接元人墨花墨禽的傳統(tǒng),；而所謂的大寫意,，更傾向于以水墨畫法表現(xiàn)畫家的主觀感情，繼承的是宋元的文人墨戲傳統(tǒng),。

欣賞寫意畫

畫寫意首先要練審美,。培養(yǎng)對美的感受力,，學會欣賞,。要對中國美術(shù)史上這些大量的作品進行閱讀，至少要知道什么是經(jīng)典什么是真的美,。

古代寫意畫

現(xiàn)代寫意畫

繪畫步驟

白菜,、蘿卜畫法

①用中號長鋒狼毫或羊毫調(diào)淡墨畫菜的葉柄，趁濕馬上蘸較濃墨畫出菜根和根須,。換用一支大號羊毫斗筆調(diào)淡墨畫菜葉,，注意筆腹含水要飽滿，根據(jù)菜葉的結(jié)構(gòu),、方向,，分幾筆畫出菜葉,，每筆菜葉的墨團形狀大小濃淡要稍有區(qū)別,，不能畫成一樣。筆與筆之間要注意銜接,，既不能讓它們模棱模糊,，又不能搞得支離破碎,。趁濕用長鋒小狼毫勾出菜葉上的葉脈,。

②用同一支筆蘸濃墨以中鋒畫縛菜的草束,。要掌握畫草束的時間，遲了葉柄水分已干，畫上去的草束就會浮起來。如果太早,，草束的墨色會漫糊開來,，影響其質(zhì)感,?？傊蓾竦卯?，滲化適度。

③根據(jù)紅蘿卜的圓形結(jié)構(gòu),，用一支干凈的短鋒羊毫筆蘸胭脂調(diào)合一下,，分左右兩筆畫出蘿卜的球莖,。同時注意適當?shù)卦谥虚g留些空白,，以表現(xiàn)蘿卜的高光,，然后又用較深的顏色點須畫根,。再用同一支筆洗一下,，蘸朱磦底畫胡蘿卜。為了加強胡蘿卜的質(zhì)感,，可在朱磦底里調(diào)點胭脂,。畫時，同樣要注意胡蘿卜的造型特點,，依據(jù)結(jié)構(gòu)運筆,。

④再用同一支筆洗凈后蘸藤黃加花青調(diào)成汁綠。為了色調(diào)和諧,，可在汁綠里再少量調(diào)點朱磦底,，畫出紅蘿卜葉柄的基部，然后又添畫上小小的蘿卜葉,。兩片蘿卜的葉子要注意稍分濃淡,。最后用中羊毫筆調(diào)赭墨畫上蘑菇，畫時同樣要注意幾只蘑菇的不同方向和前后層次,。

牽?；ó嫹?/p>

①先畫藤蔓：用長鋒小狼毫筆調(diào)淡墨去畫，用筆要懸腕中鋒,，輕快舒緩之中見遒勁,，墨色要稍有變化，筆尖含水要干一點,，以表現(xiàn)枝蔓的堅韌柔軟,。枝蔓是全畫的架子，因此,，要注意全局的位置經(jīng)營,。

②次畫葉子：用短鋒大羊毫筆調(diào)次濃墨去畫，注意在蘸墨時要使筆頭各部位含墨含水分量不同,，這樣一筆下去葉片即有濃淡變化,。畫葉要依據(jù)牽牛花葉片特點,，每葉分三筆畫成,。點葉要注意疏密大小和方向的區(qū)別。

③用長鋒小狼毫筆蘸濃墨勾出葉脈,。換用一支干凈的短鋒中羊毫筆,，用胭脂加花青調(diào)成紫紅色畫花冠。牽?；ɑü谏喜可?，基部呈白色，因此用筆時要根據(jù)這個特點在花心留出空白,，花型要圓潤,，色澤要飽滿。兩朵花要分濃淡,。又蘸較深的花色點出未放的花蕾,，注意花蕾與主花間的呼應。

④用三綠加一點藤黃,，調(diào)成淡綠色染花蕊底色,，趁濕又用短鋒羊毫調(diào)藤黃加白，一筆畫上花蕊,。然后用長鋒小狼毫蘸濃墨畫上花托,，又添上濃濃淡淡的藤蔓，使全畫完整起來,。最后略加苔點,，使畫面增添變化。

花球畫法

①先畫花球:用長鋒小狼毫調(diào)淡墨逐個勾出組成花球的一朵朵小花,。用墨要略分濃淡,，花形要有變化，使花球有立體感,。接著用短鋒大羊毫調(diào)成濃綠蘸墨分組畫上葉子,。

②用長鋒小狼毫筆蘸濃墨勾葉脈。勾時把葉子分成上下兩組,，上邊一組的葉脈墨色較深,，下面一組葉子的葉脈用墨稍淡,，以分出前后兩組的層次。換用一支長鋒狼毫筆調(diào)淡墨畫枝干,。隨畫隨加濃墨,，用較干的墨色去畫較小的枝干。

③再用較淡的綠添畫幾筆嫩葉,，增加葉子的又一個層次,。接著用長鋒小狼毫筆蘸濃墨畫出花球里的花柄，用墨要較干,，使?jié)庵氐哪r托出潔凈的花球,。接著在葉間添畫一團掩藏著的花球，方法與前同,。

④最后用長鋒羊毫筆調(diào)藤黃加三綠,。淡淡地染上花色。趁濕用藤黃調(diào)朱磦底點花蕊,。渲染花球既要染出立體感,，又要注意花色的潔凈。

枇杷畫法

①用大號斗筆浸些清水,，又擠去筆肚里過多的水分,，乘濕蘸上墨，稍微在調(diào)色盆里調(diào)合一下,。注意不要調(diào)得太"熟",，使筆肚中含的墨色濃淡不勻方好。這時開始順筆畫葉子,，隨畫又要隨時蘸點水,，使畫上去的幾片葉子既有濃淡的變化，又有滋潤豐厚的感覺,。

②淡墨中鋒勾出枇杷輪廓,，注意用筆的圓正，以表現(xiàn)枇杷果實的立體感,。接著用濃墨畫完枝干,。待葉子略干，換一支葉筋筆蘸上濃墨趁潮在葉子上勾出葉脈,。勾葉脈時,，筆端要稍干些，可用廢紙把筆上蘸的墨吸去少許后再勾,。前后幾片葉子的葉脈要分濃淡,，故畫后面葉子時，可調(diào)點清水后去畫，但注意筆端仍須稍干,，以免漫糊,。

③等枇杷的墨色已干，用一支干凈的羊毫筆蘸藤黃調(diào)點朱磦上枇杷圓形的結(jié)構(gòu)用筆,，以表現(xiàn)枇把的立體感,。

④趁色尚濕,，用濃墨點上果蒂,。果蒂要點得稍大，用筆稍重,，使筆尖稍微叉開,，以表現(xiàn)枇杷蒂毛茸茸的質(zhì)感。最后用調(diào)進少許藤黃的淡螺青點染枝干,，加上苔點,，使畫面更豐富完整。

玉蘭畫法

①先畫花瓣:用長鋒小狼毫筆調(diào)淡墨色花瓣,。墨色要潔凈,，用筆要爽快。為表現(xiàn)玉蘭花瓣比較厚重的白色,，可趁勾勒花瓣的墨色未干之際,，再在瓣尖上加上小小的兩點濃墨。接著用短鋒大羊毫筆調(diào)淡墨染花底,，染時要見筆,。

②趁濕用短鋒狼毫蘸濃墨點花蕊，花蕊的墨色會在剛?cè)旧先サ牡ǖ咨仙陨詽B開,。又用長鋒大狼毫蘸濃墨畫主干,。用墨要稍干，用筆要蒼勁,，使枝干與潔白圓潤的花瓣產(chǎn)生強烈的對比,。然后再蘸清水化成次濃墨畫橫臥著的另一組枝干，畫時要注意整幅畫面的氣勢,。趁濕再用濃墨點苔,。

③接著調(diào)淡墨畫花蕾和花托。畫花蕾不僅要強調(diào)與主體花冠的呼應,，還應配合整幅畫的全局氣勢,。花蕾與枝干的連接要合理,，要符合玉蘭的生長規(guī)律,。④趁濕趕緊在花托上用小狼毫筆蘸濃墨點絨毛斑點。這一步要十分注意水分的的掌握，不能等干了再畫,，否則無論如何也畫不出花托絨毛這種茸茸的感覺,。最后點苔收拾整理。

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董源《瀟湘圖》,、巨然《萬壑松風圖》,、李成《寒林平野圖》、范寬《溪山行旅圖》,、郭熙《早春圖》,、李唐《萬壑松風圖》、馬遠《踏歌圖》《寒江獨釣》,、夏圭《溪山清遠圖》,、黃公望《富春山居圖》、倪瓚,、吳鎮(zhèn)《漁父圖》,、王蒙《青卞隱居圖》、沈周,、石濤,、査士標。

花鳥

惲壽平,、八大山人,、徐熙、徐渭,、文同,、金農(nóng)、法常,、趙孟頫,、管道升、王冕,、趙之謙,、齊白石等畫家的花鳥作品。

人物

梁楷,、唐伯虎,、任伯年、陳洪綬等畫家作品,。

學習步驟

臨摹

臨摹是學習中國畫技法的一種便捷方法,，對范畫可以先局部臨摹，也叫分解練習,，然后再臨摹整幅作品,，這樣可以學得深秀。臨摹盡量要象，“察之者尚精,，擬之者貴似”,，要通過臨摹反復體會其造型方法、用筆方法,、墨色變化等,。臨摹整幅作品時再體會構(gòu)圖特點、主次虛實關(guān)系,、層次關(guān)系,、呼應關(guān)系、色調(diào)變化等等,。從臨摹中掌握了一定的技法以后再試著進行變化和創(chuàng)造,，心中就有數(shù)了,。

臨摹的目的是學習,、借鑒他人的技法。臨摹與寫生相較,，寫生為主,，臨摹為次，寫生是源,，臨摹是流,。

臨，把畫放在桌上,，對著畫,。摹，則是用一張透明的薄紙蓋在畫上,，用筆墨描摹,。摹畫也叫拓畫。臨摹要防止犯“結(jié)殼”“游魂”“附影子”等弊病,?！敖Y(jié)殼”，即是學習古人或老師的技法,，而被之束縛,，不能變化、發(fā)展,?！坝位辍保褪菛|學一點,，西學一點,，淺嘗輒止，不能融會貫通?！案接白印?，即只能依賴前人的稿子或一家一派的門戶，一離開,，便寸步難行,，作不出畫。

臨摹要和默寫結(jié)合起來,，中國畫的創(chuàng)作方法很重視默寫,。提高默寫能力要靠深入掌握物象的造型特點和規(guī)律及運筆用墨的規(guī)律。因此,，臨摹一定要認真體會,。

結(jié)合臨摹平時要注意多欣賞名家名作，可以反復欣賞品味,，此外還要多參觀畫展,，汲取各家之長，開闊眼界,，開拓思路,，豐富技法手段，提高修養(yǎng),。在觀摩和學習時可隨時記錄一下構(gòu)圖,、技法特點、題款內(nèi)容和自己的感受,。只要認真扎實地學習,，肯定會有大的進步。

寫生

通過寫生可以進一步了解自然山水,、花鳥和結(jié)構(gòu)及動態(tài)規(guī)律,，可以大量搜集創(chuàng)作素材，鍛煉造型能力,，進一步豐富知識和繪畫技巧,，在大自然中得到新鮮的感受。這是提高繪畫創(chuàng)作水平必不可少的重要環(huán)節(jié),。

寫生之前要多觀察,、多分析。寫生的工具不必過于講究,，鉛筆,、鋼筆、毛筆都可以,，紙張隨便,，關(guān)鍵是要畫得嚴肅,、認真。寫生的過程就是學習,、觀察大自然的過程,，達到搜集創(chuàng)作素材提高創(chuàng)作能力的目的。

畫外功

與繪畫技巧相適應,，還需具備多方面的知識,。如書法技巧和文學修養(yǎng)都需作相應的提高。這是培養(yǎng)審美觀念,、增進鑒別能力的基礎(chǔ),。只有多讀書（小說、散文,、詩歌及繪畫理論都需要讀）,、勤練書法才能滿足學習繪畫的要求。練習書法不僅僅是為了適應題字落款的需要,，更重要的是書法也是國畫的基本功,。要通過練習書法，提高筆線的表現(xiàn)能力,，加強墨暈的風骨,，以書入畫格調(diào)情趣自然更高。

創(chuàng)作

初學國畫不必急于創(chuàng)作,，應先在以上三方面打下扎實的基礎(chǔ)，苦練基本功,。有了一定的基礎(chǔ)后,，可以慢慢試著進行創(chuàng)作。

創(chuàng)作階段

第一階段可以參考資料,，借助別人作品的造型或筆墨技法,，按照自己的創(chuàng)作意圖去試著創(chuàng)作。這個階段也叫初級階段,。通過這一階段可以初步摸索到創(chuàng)作方面的規(guī)律,。

第二階段，待掌握了一定的技法之后,，便可以較自由地進行創(chuàng)作,。這一階段是鞏固和靈活運用技法階段，通過這個階段的練習,，可使技法更熟練,，構(gòu)圖變化更豐富。

第三階段——成熟階段,。技法的成熟的標志不是按照一個模式的純熟,，而是根據(jù)不同意境,、感覺、情趣的要求不斷變化技法,，體現(xiàn)出隨機應變,、運用自如而又不斷創(chuàng)新。這一階段的追求是情趣的表現(xiàn)及創(chuàng)作內(nèi)涵的深化,，是既有“法”度而又不為法度所束縛,。以法作畫，千篇一律,，以情作畫,，變化萬千。這是高超的技法和高深修養(yǎng)的結(jié)合,，是我們追求的目的,。初學者只要得法，用功,，是會達到這一目標的,。

學國畫素材

花鳥素材

竹子

1、蘸淡墨勾畫竹葉,，用相同的筆法畫出三片為一組的竹葉,。依次增加葉子，注意竹葉方向,、大小等要有變化,，下筆時兩頭輕中間重。

2,、淡墨勾畫竹子的主干,，待半干后濃墨勾畫竹節(jié)。最后用淡墨勾畫竹子的分支,。

牡丹

1,、整筆蘸粉色，筆尖蘸曙紅畫花瓣,，依次增加花瓣,。畫出整朵花頭，注意整朵花的形狀要錯落有變,。

2,、整筆蘸粉色，筆尖蘸曙紅點出花苞,，畫出左右相鄰的小花瓣,。最后用淡綠色加胭脂畫出花尊。

3,、整筆蘸淡綠色,，筆尖蘸淡墨側(cè)鋒畫出整組牡丹葉子,。濃墨勾葉筋，墨綠加胭脂畫枝條,。

麻雀

1,、蘸赭石加淡墨側(cè)鋒點出鳥的頭部，中鋒畫背羽,，側(cè)鋒畫上下翅,。濃墨點斑紋、飛羽,、尾羽,、眼睛嘴，最后以淡墨畫胸腹,。

2,、赭石加淡墨側(cè)鋒畫出頭部，中鋒畫背羽,，側(cè)鋒畫上下翅,，濃墨畫嘴，點眼睛,。淡墨畫胸腹,，濃墨點斑紋、飛羽和尾羽,，濃墨中鋒畫腿,，濃墨畫爪子。

小雞

1,、蘸中墨側(cè)鋒畫出頭部,，側(cè)鋒點出翅膀，隨后用干墨勾畫尾部,。濃墨畫嘴和眼睛，淡墨畫胸部和大腿,，待半干時用濃墨勾畫腳,。

2、蘸濃墨,，行側(cè)鋒畫出頭部,，側(cè)鋒畫翅膀，淡墨畫胸部和大腿,，最后濃墨勾畫嘴,、腳。

翠鳥

1,、蘸三青點出鳥的頭部,，運側(cè)鋒畫出身子和上下翅,。采濃墨畫嘴、尾羽,、飛羽并點上眼睛,。用鈦白點鳥身斑紋，淡赭石染胸部,，朱砂染嘴與鳥爪,，最后用藤黃染眼珠。

2,、三青加花青點出頭部,，用濃墨畫出眼睛并勾畫嘴巴，再畫出頭上的毛,。三青加花青畫鳥毛,，用淡赭石畫出腹部，濃墨勾畫輪廓,，朱砂染嘴和勾畫鳥爪,，藤黃染眼珠。

喜鵲

蘸濃墨勾畫嘴和眼睛,，濃墨畫頭部和頸羽,。蘸中墨側(cè)鋒行筆畫胸腹，畫背羽留白羽,，濃墨畫翅羽,，并為其添加尾羽。淡墨中鋒行筆畫胸腹,，腿爪用濃墨勾畫,，鵝黃染眼珠。

學國畫的好處

學國畫是一件非常陶冶情操的事情,，不僅能解放人的天性,、給人帶來滿足感、成就感,，而且還會在作品中實現(xiàn)對自我的肯定,。

1、學國畫是人生良伴,。人的一生分為很多階段,，少年時，可以以畫言志,；青壯年時,，生活壓力巨大，可以以畫解壓,；等到年過中年,，孩子都已成家立業(yè),，自己也臨近退休，內(nèi)心難免會有孤獨之感,，此時可以畫畫消遣,。學國畫的人，隨著自己的文化積淀,，藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提升,，他的畫作也如陳年老酒，愈發(fā)醇香,，愈發(fā)動人,。

2、學國畫能陶冶情操,。學習國畫講求的是意境,，講究內(nèi)涵，真,、善,、美。通過筆墨抒發(fā)感情,，培養(yǎng)藝術(shù)氣息,，陶冶情操。藝術(shù)氣息會一直伴隨著你,，生活中有了藝術(shù),，你會感覺到自己的世界都是帶著詩情畫意。

3,、學國畫能提高審美,。中國畫具有簡練、概括的特點,，在學國畫時,，注意力集中，執(zhí)筆,、行筆要運氣用力,，這樣就養(yǎng)成了良好的學習習慣，不僅可以培養(yǎng)學習能力,、理解能力，而且還可以提高審美能力和學習興趣,。